Performing Desire examines the intellectual and philosophical complexity of a monument of medieval literature: the mid-thirteenth-century Bestiaire d’amours of Richard de Fournival. Although the Bestiaire was recognized in its time as significant, as evinced by numerous surviving manuscript copies and its influence on other literary works, modern scholarship has tended to neglect it. Performing Desire remedies this omission by detailing the contributions of the Bestiaire to medieval literature and thought.
Attending to the phenomenology, psychology, and philosophy of Fournival’s Bestiaire, Elizabeth Eva Leach and Jonathan Morton reconsider the work as a literary experiment that explores erotic desire and the construction of a self. Leach and Morton further show that the Bestiaire is as much a meditation on sound and performance as it is a study of desire. Synthesizing methods from musicology, literary studies, and manuscript studies, Leach and Morton consider the complex and hybridized workings of text, image, sound, and cues for performance in the surviving manuscripts of the Bestiaire.
Through their analysis, Leach and Morton find that the distinctive aspect of the Bestiaire’s philosophical method is its self-conscious status as a performance between the oral and the literary, the voice and the page. It is this aspect, they contend, that left such a mark on the medieval European tradition of philosophical fiction. In Performing Desire, Richard de Fournival’s hybrid text emerges as one of the most philosophically sophisticated and important works of medieval literature not only in French but in any language.
Elizabeth Eva Leach is Professor of Music at the University of Oxford and the author of Guillaume de Machaut, Sung Birds, and Medieval Sex Lives.
Jonathan Morton is Associate Professor of French at Tulane University and the author of The « Roman de la rose » in Its Philosophical Context.
Informations pratiques :
Elizabeth Eva Leach, Jonathan Morton, Performing Desire. Knowledge, Self, and Other in Richard de Fournival’s ‘Bestiaire d’amours’, Ithaca (NY), Cornell University Press, 2025 ; 1 vol., 248 p. ISBN : 978-1-50178-124-7. Prix : USD 54,95.
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La présence juive en Massif central au Moyen Âge était fort modeste : elle n’avait rien de comparable aux importantes communautés qui ont marqué de leur empreinte plusieurs villes provençales, languedociennes ou champenoises. Pourtant, des petites communautés juives, fi nalement assez nombreuses, ont vécu, jusqu’en pays de moyenne montagne, dans ces contrées moins isolées qu’on ne l’imagine puisqu’elles étaient irriguées par des routes transversales et animées par des bourgs de marchés qui étaient aussi des centres d’administration aux mains des seigneurs, comtes, vicomtes, évêques et abbés.
Le présent dictionnaire de géographie historique s’efforce de recenser ces présences juives et d’en préciser les formes, au sein d’une dizaine d’anciennes provinces inscrites physiquement, en tout ou partie, dans « l’aire du Massif central » : l’Auvergne, le Bourbonnais, la Marche, le Limousin, le Haut-Quercy, le Rouergue, le Gévaudan, le Velay, le Forez, les Monts du Lyonnais et du Beaujolais. L’étude se place au point de rencontre de la géographie historique des communautés juives médiévales, de l’analyse de leur insertion économique et politique au sein des sociétés chrétiennes englobantes – régionales et locales, rurales et urbaines – et de l’analyse critique des évolutions historiographiques relatives à ces questions.
Jean-Luc Fray est professeur émérite d’histoire du Moyen Âge occidental et chercheur au Centre d’histoire « Espaces et Cultures » (UR 1001 – Université Clermont Auvergne). Il est membre de la Commission internationale d’histoire des villes. Ses recherches portent sur l’histoire des villes médiévales, petites et moyennes, et de leurs réseaux, ainsi que sur l’histoire des communautés juives.
Informations pratiques :
Jean-Luc Fray, Présence juive au Massif Central médiéval. Dictionnaire de géographie historique, Paris, Éditions du Cerf, 2025 ; 1 vol., 408 p. (Nouvelle Gallia Judaïca, 13). ISBN : 978-2-20416-829-8. Prix : € 39,00
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Appel à communication : « A History of Textile Cleanliness: Washing and Perfuming Fabrics from the Medieval to the Modern Period » – 28-29 May 2026 – Institute of Art History, University of Bern, Switzerland
International conference organized by Moïra Dato (University of Bern) and Érika Wicky (Université Grenoble-Alpes / LARHRA).
Scientific committee: Olivier David (Institut Lavoisier / Paris Saclay), Aziza Gril-Mariotte (Musée des Tissus, Lyon / Université Aix), Raphaël Morera (CNRS-EHESS), Corinne Mühlemann (University of Bern), Helen Wyld (National Museum Scotland).
In 2024, the Sleeping Beauties exhibition at the MET (New York) engaged visitors in the museum experience by recreating the displayed dresses’ scents – identified through chromatographic analysis – to illuminate their history and relationship to bodily senses. The analyses and interpretations published in the catalogue reveal not only the presence of perfumes but also traces of cosmetics, sebum, polluted air, and wine, among other aromas. While the poetic resonance of these sensory traces may evoke the ephemeral existence of these garments, their scents have not always been perceived as desirable. On the contrary, the history of textiles and clothing is deeply intertwined with practices of washing, stain removal, deodorisation, and perfuming, all of which were designed to ensure their longevity and reusability. This international conference seeks to explore these practices and their significance in textile history.
The historical study of textile cleaning has emerged at the intersection of cultural history, material culture studies, sensory studies, economic history, and archaeology. While textile production, trade, and consumption have been well-documented, research into the maintenance and cleaning of textiles – both as part of everyday domestic practices and in the care of symbolically significant textiles (such as liturgical garments and ceremonial fabrics) – has only recently gained scholarly attention.
Studies on hygiene underlined the role of textiles in approaches to and conceptions of bodily cleanliness, especially through the relationship between undergarments and the body. As noted by Georges Vigarello in his book Le propre et le sale, white clothing has long been associated with personal hygiene. Researchers have particularly focused on the laundering of linens and their symbolic role as indicators of health, moral, and spiritual virtues (Vigarello, 1985; Roche, 1989). Subsequently, the study of cleanliness and the purity of linens has been extended to colonial contexts, where these notions were intertwined with concepts of race and whiteness while also highlighting regional differences in perceptions of cleanliness and body care (Brown, 2009; White, 2012). Concepts connected to health, bodily hygiene, and clean textiles are also closely linked with questions of smells and techniques for scenting fabrics, an area that has been explored by historians and art historians specializing in the senses (Dospěl Williams, 2019; Schlinzig, 2021).
The inception and evolution of cleaning materials and technologies, from the use of soap to spot-removal recipes and chemical innovations, have also attracted the interest of historians (Leed, 2006). For example, some studies have shown how cleaning methods were adapted based on fibre type and colour stability, as well as how the manufacturing of undergarments itself was conditioned by their future washing (North, 2020). These practices of cleanliness have also been addressed through the lens of social actors, particularly in relation to gendered labour. The work of laundresses, who are rarely documented in written records, has been discussed as a form of embodied knowledge and skills (Morera and Le Roux, 2018; Robinson, 2021). Advertising imagery has also served to explore the dynamic between collective perceptions of clean laundry and its commercial dimensions (Kelley 2010).
Building upon this previous research, this international conference seeks to explore textile cleaning from a global perspective and its interplay with hygiene, olfaction, social opinion, aesthetic preferences, quality expectations, ecological issues, and economic imperatives, all of which are inherent to fabrics. The conference aims to investigate these various practices and their part in the everyday experience of life in the past. Who were the people involved in the daily or extraordinary cleaning of fabrics, and which ingredients and tools were used? What knowledge about textiles and their care was shared at the time, and how was it transmitted? How did these practices evolve during the 18th and 19th centuries, a period of intense development in chemistry and industrial science?
The question of care and cleaning becomes even more significant when considering the many lives of textile objects. Cleaning and maintenance certainly varied not only by fabric type but also by purpose and context of use. Household linens and work clothes were used to the last thread – mended, transformed and repurposed. More expensive and refined garments and textile decorations were used more sparingly; some were eventually passed down – and even preserved until today. This aspect prompts an exploration of the wide variety of textiles and the differing care practices for under and outer garments, furnishings, and domestic fabrics. Were undergarments the primary focus of cleaning routines? How were sartorial and furnishing fabrics with complex patterning techniques and precious materials (from silk to metal threads) cared for? How was the shape of specific garments, such as ruffs, maintained through washing? How did the intended use of a textile – ranging from menstrual cloths to ceremonial gowns – influence the choice of cleaning methods? Additionally, given that fabric itself was often used as a cleaning tool, what were the interactions between textiles of varying value?
Conceived as a bodily experience, the cleanliness of fabrics carries significant implications tied to the senses. Indeed, integrating sensory studies with the history of cleanliness enables an exploration not only of the sensory experiences associated with washing or wearing clean linen or clothes but also of the sensory knowledge that developed around it. Thus, it becomes possible to examine which notions of pleasantness or discomfort were associated with textile washing or with specific practices such as drying laundry outdoors. How were the smells associated with cleanliness and the thresholds of sensory perception defined? How was the temperature of the washing water evaluated? In what ways were textural changes in fabric during washing assessed? Moreover, attention to sensorial experiences invites us to consider the significant tradition of perfuming laundry, whether placing sachets in linen drawers or sewing them into the hems of garments.
This conference will encompass geographical regions from the Atlantic world to Europe, Africa, the Islamic world and Asia. Adopting this approach raises numerous questions about cultural differences as well as the circulation of cleaning practices and techniques. It enables an examination of the differences and evolutions in conceptions of hygiene and their relationship to textiles across countries and cultures. Moreover, it highlights how these practices were influenced by factors such as available resources, climate, and social norms, shaping distinct traditions of textile care across different societies. Similarly, a longue durée perspective (from the medieval to the modern period) provides an opportunity to explore both changes and continuities in cleaning habits, shaped by advancements in technologies, evolving medical theories, socio-philosophical morals, and shifts in cosmetic and aesthetic preferences. This approach invites us to map out conceptions of cleanliness and identify thresholds of sensitivity: What is considered clean? What criteria are applied in making this assessment? When do clothes become unwearable? What scents are associated with cleanliness? In this regard, the study of representations – such as those found in art and fiction – can offer valuable insights into historical perceptions of cleanliness and its limits.
The conference will take place at the University of Bern’s Department of History of Textile Arts (Institute of Art History) on 28-29 May 2026. We invite proposals from all researchers, particularly doctoral students and early career scholars, on topics ranging from the medieval to the modern period and across all geographical regions. Proposals (300 words), along with a short biography (150 words max), should be sent to Moïra Dato (moira.dato@unibe.ch) and Érika Wicky (erika.wicky@univ-grenoble-alpes.fr) by 30 September 2025.
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Arnaud Saura-Ziegelmeyer (Institut Catholique de Toulouse, UR CERES – Université Toulouse II Jean Jaurès, PLH-ARTEMIS)
Angela Bellia (Consiglio Nazionale delle Ricerche, Istituto di Scienze del Patrimonio Culturale)
Licia Buttà (Universitat Rovira i Virgili)
L’étude de la musique, des paysages sonores et de la danse aux époques ancienne et médiévale a connu ces dernières années des développements importants et multiples par leurs méthodes d’approche et la diversité des champs d’études mobilisés. Toutefois, la terminologie usitée reste floue, car ces travaux recoupent une variété de disciplines comme l’histoire des religions, l’histoire des sensibilités, l’archéomusicologie, l’archéologie expérimentale, la psychologie acoustique ou encore l’histoire de l’art, la littérature et la philologie. Aussi, nous souhaitons proposer une approche thématique qui puisse dépasser ce clivage méthodologique et d’écoles de pensée. La notion de frontière(s) sonore(s) sera, de ce fait, au cœur de ce numéro.
On s’intéressera ainsi à tout ce qui peut marquer, d’un point de vue acoustique et/ou coreutique, une différence, une limite, une frontière, un seuil, dans une acception à chaque fois la plus large possible. Cette frontière peut être à la fois une limite entre individus, entre communautés, entre le divin et l’humain, entre l’animé et l’inanimé, ou venir marquer une distinction, de nature géographique, entre l’espace sacré et l’espace civique, entre le privé et le public, entre le barbare et le civilisé, entre l’état de transe et d’autres états de l’âme et du corps, etc. L’étude des sons et des gestes, permet en effet de questionner les identités et les appartenances, quelle qu’en soit leur nature. Il s’agira d’interroger plus précisément :
Les frontières sonores comme identités/marqueurs identitaires : certains sons sont-ils caractéristiques d’une communauté, d’une ethnie, d’une nation par rapport à d’autres sons plus communs et faibles du point de vue identitaire ?
Les frontières sonores comme marqueurs géographiques : certains sons sont-ils attachés au lieu où l’on se trouve et permettent-ils ainsi de caractériser le passage d’un espace géographique à un autre ?
Les frontières sonores comme outil de distinction des sphères humaines et divines : certains sons sont-ils propres aux dieux et à la sphère divine, à l’Église et au sacré, par opposition au domaine du profane ou du civique, etc. ?
Les sons comme marqueurs de basculements temporels : on s’intéressera aux sons marquant le déroulement du temps (heure de fermeture d’établissement, indication de l’heure de la journée, distinction entre temps du travail et temps du repos), mais aussi le changement de contexte (les sons de la guerre par opposition aux sons pacifiques, les accidentels ou inhabituels, annonçant un événement particulier, etc.).
Les sons qui définissent un espace dans lequel le corps peut s’engager dans des activités chorégraphiques et des mouvements ritualisés, créant par là un espace performatif lié à un public. Dans ce contexte, le concept de paysage dansé sera analysé pour observer comment la présence d’événements sonores se répète dans ces espaces particuliers, mettant ainsi en lumière la manière par laquelle un paysage sonore construit une frontière sonore qui délimite un espace auditif et corporel où se déroule la danse.
Cet appel est ouvert à tout.e chercheur.se, débutant.e ou confirmé.e, travaillant sur l’Antiquité ou le Moyen Âge. Leur proposition peut s’insérer dans les domaines suivants : histoire, littérature, philologie, histoire de l’art, archéologie, anthropologie, musicologie, organologie, esthétique, psychologie, philosophie et réception de l’Antiquité et du Moyen Âge.
Calendrier
Juin 2025 : ouverture de l’appel à contribution
30 avril 2026 : clôture de l’appel
Décembre 2026 : publication du numéro thématique
Modalités de soumission
Les auteur·rice·s devront déposer leur contribution au moyen de l’interface de soumission prévue à cet effet. Les contributions prendront la forme d’un texte en français ou en anglais de 35 000 caractères maximum (espaces non comprises, bibliographie non comprises), accompagné d’un résumé (entre 800 et 1 200 caractères, espaces non comprises) et d’une liste de mots clés choisis au sein du thésaurus Pactols, dans la langue de soumission de l’article. Les auteur·rice·s qui le souhaitent peuvent contacter le comité afin de vérifier l’adéquation de leur sujet avec l’appel.
Si l’article comporte des illustrations, les auteur·rice·s devront se conformer strictement aux consignes de la revue. Les auteur·rice·s sont prié·e·s de se limiter à 10 images ; plusieurs images par figures ne seront pas considérées comme une seule image.
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This monograph explores the impact of expanding long-distance communication networks on business, politics, diplomacy, international law, and personal freedom. Trailblazed initially by pedestrian and later also mounted couriers in the context of Italy, postal operations were first and foremost at the heart of the commercial revolution that transformed late medieval banking and commerce. In their next stage, they were also essential to the formation of centralized states and early modern diplomacy. Expanding access to postal services during the Renaissance was likewise instrumental to the inception of the Republic of Letters, while travel by the posts fostered personal mobility. The emergence of the earliest postal networks is therefore presented in this volume as the opening stage of an entire series of subsequent communications revolutions that ushered in the modern era.
Juraj Kittler, Ph.D. (2009), teaches communication studies and journalism at St. Lawrence University in Canton, NY, USA. The focus of his research is on the emergence of early modern information networks in the circles of late medieval Italian merchants and Renaissance diplomats.
Informations pratiques :
Juraj Kittler, The Postal Revolution. Courier Networks in Italy, 1260-1600, Leyde–Boston, Brill, 2025 ; 1 vol., XVIII–369 p. (Later Medieval Europe, 29). ISBN : 978-90-04-73322-0. Prix : € 142,00.
Cet atelier se tient un mercredi par mois à partir du 1er octobre 2025 de 10h à 12h au campus Condorcet (Bâtiment Recherche Nord, salle 0.07 ), et s’adresse prioritairement aux étudiants souhaitant se former à la critique textuelle.
Il a pour vocation de proposer un panorama général de l’approche philologique des textes en favorisant des réflexions et des discussions à la fois théoriques et pratiques. Les séances mensuelles seront consacrées, par alternance, à la lecture et à l’analyse d’écrits théoriques relatifs à la philologie en général (essentiellement dans le domaine des textes antiques et médiévaux) et à des questions méthodologiques issues de problèmes stemmatiques et ecdotiques concrets (éditions récentes, travaux en cours, etc.).
This volume presents contributions by leading scholars on various topics and aspects of Islamic Archaeology, a discipline which has recently seen the development of exciting new approaches to the study of the material culture of the Muslim world. This material culture was produced by and/or for Muslims, as well as by and/or for non-Muslims living under Islamic rule from the 7th century onward, in an expanding and ultimately vast area reaching from southern Europe to West Asia.
The contributions in this book focus on Jordan, Oman, Spain, Turkey, Lebanon, as well as Israel, and cover a timespan from the 7th century through the Mamluk period to the early 20th century. They highlight the archaeology of large Islamic centers in the past, but also of the material culture in smaller sites and peripheral regions. Special emphasis is paid to pottery as one of the main artifacts that carry information on past societies, but other finds and materials are discussed as well. The aspect of Islamic material culture which receives particular attention is ‘production’, specifically the production of clay vessels, glaze, mercury, and crops.
What unites the new approaches presented here is that Islam is understood as both a ‘religion’ and a framework for economic, cultural, and social networks and influence. In this perspective, the volume aims to offer students of Islamic archaeology, historians of Islam and archaeologists of different disciplines a glimpse of the state-of-the-art in current Islamic Archaeology.
Joanita Vroom is Professor of the Archaeology of Medieval and Early Modern Eurasia at the Faculty of Archaeology, Leiden University (The Netherlands). She specializes in Medieval and Post-Medieval archaeology in the eastern Mediterranean and the Near East, including the Byzantine, Islamic, Crusader, and Ottoman periods.
Hagit Nol is a Junior Professor of Islamic Archaeology and Art History at Goethe University Frankfurt (Germany). Her main interests are early Islam and economic history while her current research focuses on mosques in the 7th to the 9th century.
Table des matières :
JOANITA VROOM (Series Editor) Preface
HAGIT NOL & JOANITA VROOM (Volume Editors) Introduction: Current trends in Islamic Archaeology
THEORY AND POTTERY JOSÉ CRISTÓBAL CARVAJAL LÓPEZ Islamization and ceramics: Assembling change and Con-Text BETHANY J. WALKER ‘Made on Order for the Amir’: What was the function of Mamluk Barracks Wares? ELENA SALINAS Entanglements in the western Islamic lands: Early glazed ceramics of al-Andalus
SETTLEMENTS AND LANDSCAPES JOANITA VROOM All that glitters: Islamic material culture in Ephesus, western Turkey HAGIT NOL The archaeological narratives of Ramla from the 7th to the 11th century: Experimenting with Big Data KATARÍNA MOKRÁNOVÁ & MARGREET L. STEINER Material entanglements in the Early Islamic southern Levant (650-1000 CE): A view from the rural site of Tell Abu Sarbut, Jordan VALENTINA VEZZOLI Material culture and human landscape in Lebanon during the Islamic period: Baalbek and the Beqaa Valley PETER M.M.G. AKKERMANS, MEREL L. BRÜNING & AHMAD ALGHIZAWAT The grazing ground beyond the sown: Mamluk pastoralist settlement in Jebel Qurma, Black Desert, north-east Jordan IRINI BIEZEVELD & BLEDA S. DÜRING Quantifying the Late Islamic ooccupation peak: The case of the Upper Falaj al-Muʿtariḍ
Informations pratiques :
Explorations in Islamic Archaeology. Material Culture, Settlements, and Landscapes from the Mediterranean to Western Asia, éd. Joanita Vroom, Hagit Nol, Turnhout, BRepols, 2025 ; 1 vol., 360 p. (Medieval and Post-Medieval Mediterranean Archaeology, 7). ISBN : 978-2-503-61872-2. Prix : € 80,00.
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KBR (Bibliothèque royale de Belgique) & l’Université de Namur recrutent : Un(e) docteur(e) dans le domaine de l’histoire des cultures du livre, Moyen Âge – Renaissance (programme FED-tWIN)
Projet : HOBBiT – Heritage Old “Belgian” Books in Transition (HOBBiT) : Books and libraries in “Belgian” monasteries of the Windesheim Congregation, 15th – early 16th centuries
L’objectif de ce profil de recherche FED-tWIN, financé pour une période de 8 ans, est de parvenir à une meilleure compréhension de la production, de la conservation, de la circulation et de l’utilisation des livres dans les monastères « belges » de la Congrégation de Windesheim au xve – début du xvie siècle, grâce à une recherche scientifique innovante axée sur le patrimoine, et de susciter un regain d’intérêt auprès du grand public.
S’appuyant sur la synergie existante entre les départements Manuscrits et imprimés anciens de la Bibliothèque royale de Belgique (KBR) et le Centre de recherche « Pratiques médiévales de l’Écrit » (PraME) de l’Université de Namur, ce profil propose une approche globale et interdisciplinaire pour une compréhension renouvelée du livre et des bibliothèques médiévales en période de transition.
Plusieurs défis communs seront relevés dans l’intérêt commun des deux partenaires :
Dans le domaine de la gestion des bibliothèques, le chercheur FED-tWIN décrira le corpus sélectionné : plus de 500 manuscrits médiévaux, incunables et post-incunables, conservés à KBR, dont beaucoup n’ont pas reçu beaucoup d’attention jusqu’à présent. Le chercheur sera également impliqué dans des campagnes de numérisation relatives à ces collections.
En ce qui concerne la recherche scientifique, le chercheur FED-tWIN s’engagera dans une recherche de longue haleine sur les transformations multiformes de la culture du livre dans les Pays-Bas méridionaux, la plus spectaculaire étant le passage du manuscrit à l’imprimé. Il favorisera une dynamique de recherche autour de ce programme avec les équipes PraME et KBR, mais aussi d’autres institutions, par le biais d’une fertilisation méthodologique croisée entre des sciences auxiliaires éprouvées de l’histoire médiévale (principalement paléographie et codicologie), des méthodes quantitatives et les nouveaux horizons offerts par les humanités numériques et les sciences expérimentales.
Le chercheur FED-tWIN assumera des fonctions d’enseignement dans les sciences auxiliaires de l’histoire médiévale. Ces disciplines sont actuellement confrontées à un grave désinvestissement dans les universités belges et étrangères. Cependant, l’Université de Namur promeut vigoureusement cette branche dans le cadre de la formation de base des historiens. En plus de sa participation aux cours dispensés à l’Université, le chercheur pourrait également organiser des sessions de formation dans le cadre du réseau « Observatoire du patrimoine écrit aux Pays-Bas » [OWHLC], récemment créé. Il encouragera également les thèses de maîtrise et de doctorat axées sur le patrimoine de KBR.
Le chercheur FED-tWIN diffusera non seulement ses résultats par des moyens standards (articles dans des revues à comité de lecture, organisation de colloques, etc.), mais participera également à la sensibilisation du public, en organisant des événements pédagogiques destinés à un public intéressé (expositions, conférences, etc.) et en utilisant les nouveaux médias pour toucher un public encore plus large (via un blog dédié, des MOOC dédiés aux « sciences auxiliaires » et aux sujets connexes, podcasts vidéo, etc.). Ceci garantira un fort impact sociétal pour ce programme financé par des fonds publics.
Le dossier de candidature doit être envoyé le 15 août 2025 au plus tard.
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Am 20. August 1025 verstarb mit Bischof Burchard von Worms einer der bedeutendsten Gelehrten des hochmittelalterlichen Kirchenrechts. Anlässlich seines 1000. Todestags richtet sich der Kongress ‚Burchard von Worms: Ein Bischof und seine Welt (1000–1025)‘ an ein internationales Fachpublikum wie auch an die interessierte Öffentlichkeit. Ziel ist es, die Stellung Burchards unter den Bischöfen seiner Zeit und als Stadtherr, die dynamische Arbeit seines Wormser Skriptoriums und die prägende Wirkung seines Werks auf die europäischen Rechtskulturen zu beleuchten.
Initiator des Kongresses ist das Akademieprojekt ‚Burchards Dekret Digital‘ (BDD), das sich mit Burchards einflussreicher Kirchenrechtssammlung beschäftigt. BDD erschließt die bedeutende handschriftliche Überlieferung von etwa 80 Textzeugen, erarbeitet erstmals eine belastbare, kritische Edition und sichtet die weite Verbreitung sowie Rezeption des Decretum Burchardi. Die Ergebnisse des Projektes werden schrittweise auf der Homepage (https://burchards-dekret-digital.de/) veröffentlicht. Dazu zählen Transkriptionen der einzelnen Bücher, detaillierte Handschriftenbeschreibungen und eine kuratierte Bibliographie. Damit erarbeitet BDD zentrale Grundlagen zur vertieften Erforschung europäischer Rechtsgrundlagen vor Gratian. Die vielfältigen Facetten von Burchards Dekret und seiner Wirkungsmacht stehen im Fokus der Beiträge.
‚Burchards Dekret Digital‘ ist ein Projekt der Akademie der Wissenschaften und der Literatur – Mainz und wird im Rahmen des von Bund und Ländern finanzierten und von der Union der deutschen Akademien der Wissenschaften koordinierten Akademienprogramms gefördert.
Die Veranstaltung wird finanziert durch die Akademie der Wissenschaften und der Literatur – Mainz, den Altertumsverein Worms und die Stadt Worms.
Wir bitten um Anmeldung unter stadtarchiv@worms.de und freuen uns auf die Gelegenheit, uns in Worms mit Ihnen auszutauschen.
Programme :
Donnerstag, 16. Oktober 2025
14.00 Grußworte
Roland Kehrein (Akademie der Wissenschaften und der Literatur – Mainz) Dompropst Tobias Schäfer (Domgemeinde Worms) Burkard Keilmann (Altertumsverein Worms) Gerold Bönnen (Worms)
Einführung Klaus Herbers (Erlangen)
14.30 Sektion 1: Welche Reformen? Moderation: Ingrid Baumgärtner (Kassel)
Andreas Bihrer (Kiel): Zwischen Reich und Diözese: Neue Wege für Bischöfe und Klerus der Ottonenzeit
Jörg Sonntag (Dresden): Im Spiegel der Vorbilder. Wesensideale des Klerus im Dekret Burchards von Worms
Jelle Wassenaar (Erlangen): Die Familia eines Bischofs: Das Hofrecht Burchards
18.00 Buchpräsentation
Ingrid Baumgärtner (Kassel) & Ludger Körntgen (Mainz): ‚Burchard von Worms und die vorgratianischen Sammlungen, 2025‘
18.15 Pause
19.00 Weinempfang
Freitag 17. Oktober 2025
9.00 Sektion 2: Das Wormser Skriptorium Moderation: Klaus Herbers (Erlangen)
Nicolangelo D’Acunto (Mailand): Europas Skriptorien um 1000
Melanie Panse-Buchwalter & Daniel Gneckow (Kassel): Das Wormser Skriptorium: Redaktionen und Hände
Cornelia Scherer (Erlangen): Freising und Worms: Zwei Zentren der Kanonistik zu Beginn des 11. Jahrhunderts
11.15 Kaffeepause
11.30 Michael Schonhardt (Darmstadt), Michela Parma (Mainz), Helena Geitz (Mainz) & Andreas E.J. Grote (Mainz): Einblicke in die Edition des Decretum Burchardi
12.30 Mittagspause
13.30 Besichtigungen
Wormser Dom, Das jüdische Worms, Museum der Stadt Worms im Andreasstift (drei Gruppen)
15.30 Kaffeepause
16.00 Sektion 3: Zur Rezeption des Dekrets Moderation: Gerrit Schenk (Darmstadt)
Orazio Condorelli (Catania): Burchards Rezeption in Italien
Christof Rolker (Bamberg) & Michela Galli (Rom): Burchards Rezeption in Frankreich
Rob Meens (Utrecht): Büßen und Strafen: Zur Rezeption von Buch 19
Greta Austin (University of Puget Sound): Kommentar
Cet ouvrage sonde le rapport hypertextuel entre apocalyptisme antique et créations culturelles romanes pour étudier les répercussions esthétiques, historiques et religieuses de la pensée apocalyptique, du Moyen Âge à nos jours.
Afin de restituer à la notion d’apocalypse toute sa richesse conceptuelle et d’en explorer les ramifications culturelles sur le temps long, cet ouvrage revient à la base textuelle de l’apocalyptisme pour en étudier les répercussions religieuses, historiques, esthétiques et rhétoriques, du Moyen Âge à nos jours, dans les aires de langues romanes. Le terme « apocalypse » est aujourd’hui utilisé de façon métaphorique dans d’innombrables domaines, où son sens catastrophiste exprime l’anxiété extrême des sociétés contemporaines. Mais la fréquence de son emploi recouvre une méconnaissance de sa signification originelle, qui conduit à de multiples contresens et à l’effacement de pans entiers de cette notion, tels que ses dimensions de révélation ou d’espérance. Pour les remettre en lumière, est ici sondé le rapport d’hypertextualité entre le genre apocalyptique antique – notamment l’Apocalypse de Jean – et les créations culturelles romanes, dans une perspective tant diachronique que synchronique.
Informations pratiques :
Retours à l’Apocalypse. Héritage et hypertextualité dans les Mondes romans du Moyen Âge à nos jours, éd. Pénélope Cartelet, Michele Carini, Villeneuve d’Ascq, Presses universitaires du Septentrion, 2025 ; 1 vol., 208 p. ISBN : 978-2-7574-0221-4. Prix : € 32,00.
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Avec le soutien du FNRS, du CRHiDI (UCLouvain – Saint-Louis, Bruxelles), d'INCAL (UCLouvain), de PraME (UNamur), de sociAMM (ULB) et de Transitions (ULiège)
L'Agenda des Médiévistes 
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