Graphic devices such as tables and diagrams and other visual strategies of organising text and information are an essential part of communication. The use of these devices and strategies in books and documents developed throughout the medieval and early modern periods, as knowledge was translated and circulated in European vernaculars. Yet the use of graphic practices and multimodal literacies associated with them have mostly been examined in the context of Latin, Greek, Arabic, and Hebrew, and early vernacular writing remains an under-researched area. This volume brings together contributors from English historical linguistics and book studies to highlight multimodal graphic practices and literacies in texts across a range of genres and text types from the late medieval period until the eighteenth century. Contributions in the volume investigate both handwritten and printed materials, from books in the domains of medicine, religion, history, and grammar, to administrative records and letter writing.
Matti Peikola is Professor of English at the University of Turku, Finland. He specialises in Middle and Early Modern English philology, book studies and historical pragmatics.
Jukka Tyrkkö is Professor of English Linguistics at Linnaeus University, Sweden. His research interests include corpus linguistics, historical linguistics, and history of the book.
Mari-Liisa Varila is a lecturer at the Department of English, University of Turku specialising in late medieval and early modern English book culture.
Table des matières :
Graphic Practices in Early English Texts MATTI PEIKOLA, JUKKA TYRKKÖ, and MARI-LIISA VARILA
Part I
Conventionalising Strategies of Verbal and Visual information COLETTE MOORE
The Pragmatics of Late Medieval English Accounts: A Case Study KJETIL V. THENGS
Plague on the Page: Mise-en-page and Visual Highlighting in the John of Burgundy Plague Tract from the Fourteenth to the Seventeenth Century ALPO HONKAPOHJA
The Pragmatics of Punctuation in Early English Medical Recipe Books JAVIER CALLE-MARTÍN and JESÚS ROMERO-BARRANCO
Visual Pragmatics and Late Modern English Letters INGRID TIEKEN-BOON VAN OSTADE
Part II
The A to Z of Middle English Indexing? The Tables of John Trevisa’s Polychronicon WENDY SCASE
A Visual and Linguistic Interpretation of the Pater Noster Table of the Vernon Manuscript OLGA TIMOFEEVA
Visual Chronologies in Early Modern English Historiography AINO LIIRA, MATTI PEIKOLA, and MARJO KAARTINEN
Visual Representation of Information in Medical Texts, 1500-1700 MARI-LIISA VARILA, CARLA SUHR, and JUKKA TYRKKÖ
Verbal and Visual Instruction in Early Dance Manuals: The Curious Case of John Playford’s Tables HANNA SALMI
Graphic Elements in Early Printed Grammar Books JANNE SKAFFARI and JUKKA TYRKKÖ
Afterword JEREMY J. SMITH
Bibliography
Index
Notes on Contributors
Informations pratiques :
Graphic Practices and Literacies in the History of English, éd. Matti Peikola, Jukka Tyrkkö, Mari-Liisa Varila, Turnhout, Brepols ; XV– XV–355 p. (Utrecht Studies in Medieval Literacy, 61). ISBN : 978-2-503-60045-1. Prix : € 100,00.
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Cette conférence naît de la volonté de rassembler des spécialistes travaillant sur les traductions de textes de l’arabe vers le grec afin de discuter des modalités selon lesquelles ces textes ont été traduits et assimilés dans la culture byzantine et, plus généralement, le monde méditerranéen de langue grecque. L’objectif est d’explorer comment ces textes ont été lus, interprétés, retravaillés, voire intégrés dans des encyclopédies. Le programme prévoit la participation de nombreux chercheurs internationaux et de chercheurs postdoctoraux qui seront invités à présenter leurs recherches. Afin de favoriser un dialogue approfondi, les interventions auront une durée de 45 minutes, suivies de 15 minutes de questions-réponses. Cette conférence perpétue une tradition d’ateliers biennaux, dans le but de contribuer à la formation d’un nouveau domaine d’études : les études arabo-grecques.
The History Department at UCL is an inclusive and collegial place to work, attracting scholars from diverse backgrounds and across the world, at all stages of their careers. We are unusual both for the innovation of our work and for our chronological breadth. Members of the department specialize in periods from 3000 BCE through to the present, with distinctive geographical strengths in the Americas, Africa, the Middle East and South Asia, as well as Europe and Britain. We have shaped a wide variety of fields, from intellectual and cultural history, medieval history, early modern British history, to histories of the British Empire, transnational and comparative history, and material history. Our work has played major roles in debates about slavery and the British empire and public history, notably through the Centre for the Study of the Legacies of British Slavery. We also lead work at UCL on the climate crisis through UCL Anthropocene. Th e Department currently includes 41 permanent academic staff, 8 teaching staff and 8 research fellows, all supported by a Professional Services team. Members of the department regularly hold major fellowships and grants for a wide variety of projects, such as the one major ERC-funded projects: ‘African Abolitionism: The Rise and Transformations of Anti-Slavery in Africa (AFRAB)’ (Benedetta Rossi) and the £10m philanthropically funded Iraq-based research network ‘Nahrein’ (Eleanor Robson). In addition, UCL History has been a longstanding springboard for early career scholars holding research fellowships from the British Academy, Leverhulme Trust, European Research Council and elsewhere. UCL History department, which dates back to 1830, is one of the best in the world for historical research and teaching. We are committed to small group teaching (alongside, where appropriate, larger group lectures). Th ere are 770 undergraduate and 107 Masters and around 50 research (PhD) students in the Department. Like UCL as a whole, we are a highly diverse and international community of students and academics. Most undergraduate students take a BA in History, and we also offer Ancient History and History with a Year Abroad. Our taught masters degrees are MA in History, MA in Ancient History, MA in Medieval and Renaissance Studies, MA in the History of Political Thought and Intellectual History, and MA in Public History, the latter based at the UCL East campus. UCL History routinely receives very high ratings in university rankings and in Research Excellence Framework exercises. For further information, please see our website: http://www.ucl.ac.uk/history
About the role
The Department seeks to appoint an Associate Lecturer (Teaching) in Medieval History for the period 1 September 2025 to 31 August 2028 (in the first instance).
This post is to provide cover for an academic colleague who will be taking leave for the period.
About you
Applicants must have a doctorate in Medieval History; previous experience of teaching undergraduate students in this period and specialism; previous experience of small group teaching; a commitment to high-quality teaching, and fostering an inclusive and positive learning environment.
Alors que le Tristan en prose se termine généralement par la mort des amants, le manuscrit fr. 24400 de la BnF, ici édité, continue pour faire table rase de l’idéal arthurien. C’est un des romans les plus noirs du Moyen Âge en même temps qu’un témoignage de la malléabilité de la légende de Tristan.
Les Dernières Aventures de Dinadan. La suite du Tristan en prose du manuscrit BnF, fr. 24400, éd. Richard Trachsler, Paris, Classiques Garnier, 2025 ; 1vol., 372 p. (Textes littéraires du Moyen Âge, 80). ISBN : 978-2-406-17929-0. Prix : € 39,00.
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« Écritures franciscaines en français (1217-1517).Communication littéraire et ‘invention’ de la Modernité » (Projet ANR-23-CE54-0006)
MSH Lyon Saint-Étienne, 28 mars 2025 14 avenue Berthelot, 69007 Lyon, Salle André Bollier
Programme :
08h45 Accueil
09h00 Sylvain Piron (EHESS), « Le dénouement de la question franciscaine » 09h30 Discussion
09h45 Cécile Caby (Sorbonne Université), « Pratiques franciscaines de la prédication et de l’éloquence (XIIIe-XVe siècle) : remarques sur 40 ans de recherches intenses » 10h15 Discussion 10h30 Pause café
11h00 Antonio Montefusco (Université de Lorraine), « Franciscanisme dissident et vulgaire » 11h30 Discussion
11h45 Chloe McCarthy et Thibaut Radomme (Université Jean Monnet Saint-Étienne), « Présentation du projet E2F » 12h15 Discussion
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Taddeo di Bartolo, Siena’s premier painter in the years around 1400, is the focus of a cultural history of a great Italian school in an understudied period. His patrons commissioned important fresco cycles and the most impressive polyptychs of the age. In part a travelogue, the text follows Taddeo (ca 1362-1422) from training in straitened times at Siena across central and northern Italy. Ten years of itinerancy drew him to various Tuscan centers, along the Ligurian coast from Genoa to Provence, probably to Padua, and into Umbria. About 1399 he resettled at Siena to rapidly become the preferred painter of his commune. His mural cycles made a greater imprint on Siena’s civic iconography than has been acknowledged while his efficient Sienese shop produced outstanding panel paintings for, among others, the most dynamic religious orders. Until his last years he received grand commissions in and from beyond Siena. He drew a pope’s portrait and was employed by a cardinal at Rome. Attention to his production methods shows how his busy shop ensured variety in numerous paintings for mid-level clients by a flexible design system. Taddeo’s works, including rediscovered and reconstructed paintings, come alive in beautiful illustrations. This chronicle of an indefatigable and successful late medieval career positions the painter, his colleagues, and his patrons in their political, economic, and social circumstances. It provides new insights on Siena’s artistic culture at the start of the Renaissance.
Gail Solberg holds history and art history degrees from Stanford and the Institute of Fine Arts at NYU. A resident of Florence, she has written extensively on Taddeo di Bartolo and here gathers decades of research. Her particular interests include the transmission of ideas across the schools of painting, patronage networks, and the mechanics of the painter’s practice. She looks with care at single objects and beyond to the circumstances that endow them with ulterior meaning.
Table des matières :
Volume 1
Foreword Introduction A Timeline of Taddeo di Bartolo’s Life and Contemporary Events
Part I: Emergence Chapter 1: Taddeo’s Early Life and Late Trecento Painting in Siena Chapter 2: The First Altarpieces
Part II: Itinerance Chapter 3: Florence, Lucca, Pisa, and Padua Chapter 4: Genoa and Liguria Chapter 5: Pisa Again Chapter 6: Genoa and Liguria Again
Part III: Siena: Dipentore Nostro Chapter 7: The Cathedral Chapter 8: The Palazzo Pubblico: The Priors’ Chapel and Related Works Chapter 9: The Palazzo Pubblico: The Antechapel Chapter 10: The Late Civic Commissions and Taddeo’s Associates
Part IV: Acclamation: Three Grand High Altarpieces Chapter 11: The Assumption Triptych for the Aragazzi at Montepulciano Chapter 12: The Double-Sided Heptaptych for the Franciscans at Perugia Chapter 13: The Heptaptych for the Dominicans at Gubbio
Part V: Variety: Panel Paintings of the First Decade of the Fifteenth Century Chapter 14: Madonna and Child Paintings, Predellas, and Other Polyptych Elements Chapter 15: Narrative Altarpieces Chapter 16: From Monumental Crucifixes to Panels for Personal Devotion
Part VI: Culmination Chapter 17: Volterra and San Gimignano Chapter 18: Last Works: Siena, Outside Siena, Orte, and Rome Chapter 19: Aftermath Chapter 20: Taddeo’s Legacy
Bibliography General Index Index of Works by Taddeo di Bartolo
Informations pratiques :
Gail E. Solberg, Taddeo di Bartolo. Siena’s Painter in the Early Quattrocento, Turnhout, Brepols, 2025 ; 2 vol., 1686 p. (Studies in Medieval and Early Renaissance Art History). ISBN : 978-1-909400-81-8. Prix : € 295,00
Entre 2020 et 2024, la Flandre a été captivée par un débat public autour de l’histoire. La décision du gouvernement flamand de faire rédiger un « Canon flamand » par une commission d’experts, dont Jan Dumolyn était membre, ainsi que l’émission télévisée particulièrement populaire « Het verhaal van Vlaanderen » ont suscité de vives controverses. Certains historiens ont réagi de manière très critique, d’autres ont pris part à ces initiatives. Cette séance inaugurale propose de placer la discussion dans une perspective plus large et à plus long terme, sachant qu’une tension entre « histoire de Belgique » et « histoire de Flandre » existe depuis 1830, voire même avant la création de la Belgique.
Jan Dumolyn, né à Bruges le 25 août 1974, a obtenu une licence en histoire à l’Université de Gand en 1995 et un doctorat en histoire en 2001. Il est Professeur d’histoire médiévale à l’Université de Gand et Président de l’Institut d’Etudes Médiévales Henri Pirenne.
Il est connu internationalement pour ses recherches sur les soulèvements médiévaux, mais il a également publié sur différents autres aspects de l’histoire des villes médiévales dans les Pays-Bas méridionaux. Dans le cadre de ses recherches, il collabore souvent avec des archéologues, des historiens de l’art et des historiens de la littérature.
Jan Dumolyn est également connu du grand public en Belgique néerlandophone en tant que membre du comité d’experts qui a élaboré le « Canon flamand » et pour sa contribution à la série télévisée « Het verhaal van Vlaanderen ». Essayiste sur les sujets d’histoire et de patrimoine dans le journal De Standaard, il a également pris part à la réalisation d’expositions, notamment « Van Eyck, une révolution optique » au Musée des Beaux-Arts de Gand en 2020.
Informations pratiques :
Mercredi 12 mars 2025, 18h00-20h00
Université de Namur Auditoire L12 Faculté de Philosophie et Lettres Rue Grafé, 1 – 5000 Namur
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Date limite pour l’envoi des propositions : 25 avril 2025
Le verbe « jouer » renvoie à la fois au divertissement (jouer à un jeu), à la performance (jouer un rôle) et à la ruse (se jouer de quelqu’un)[1]. Comment jouait-on au Moyen Âge ? Quelle était la place du jeu dans la société médiévale ?
L’ambition de ces journées d’étude est de proposer une réflexion sur les sociétés médiévales, leurs pratiques et représentations, à travers l’action et le rythme qu’implique le verbe « jouer ». En choisissant le verbe « jouer » au lieu du substantif « jeu », nous invitons à penser les pratiques ludiques au sens large et à réfléchir à un continuum qui va des notions de divertissement et de spectacle aux enjeux sociaux et politiques du jeu médiéval. Nous entendons par le terme pratiques l’idée d’une action, d’une activité exercée par un ou plusieurs individus. Ainsi, seront compris à la fois les jeux dits de tables (jeux de dés, d’échecs, de cartes), les jouets, les jeux de la pensée (jeux des rois et des reines ou de Saint Coisne[2], jeux littéraires tels que les énigmes, rébus ou jeux de mots) ou encore les jeux sportifs et militaires (jeux de balle, de lancer, joutes et tournois). Par ailleurs, les théoriciens du jeu s’accordent sur la dimension sociale du jeu et rappellent que « jouer » est une manière de se présenter, de se montrer aux autres[3]. Nous voulons donc interroger aussi les festivités, spectacles, représentations théâtrales et autres divertissements de l’ordre des représentations. Le jeu est ainsi imaginé, vécu et raconté par les contemporains, à travers la littérature, la musique ou l’iconographie. Toutes ces activités, tantôt quotidiennes, tantôt exceptionnelles, tantôt privées, tantôt publiques, disent beaucoup de la manière de vivre des sociétés médiévales. En effet, autour des jeux, se cristallisent des enjeux de pouvoir, de contrôle, de savoir-faire mais également d’appartenance à un groupe.
La recherche sur le jeu est dynamique ces dernières années : on citera, en littérature, le dernier numéro de la revue Bien Dire et Bien Aprandre[4], la thèse de Maxime Kamin[5], soutenue en 2023, ou encore le numéro de la revue Questes[6]. Notons aussi que le thème du jeu fait l’objet d’un groupement d’intérêt scientifique, « Jeux et Sociétés[7] », créé en 2013. Malgré ces études récentes, la notion de « jouer » au Moyen Âge reste peu abordée d’une manière générale, notamment dans le champ de l’histoire[8]. Si une journée d’étude a été organisée à Lyon 3 par l’IHRIM en 2023, seules deux communications portaient sur le Moyen Âge. Enfin, une revue, Sciences du jeu, s’intéresse également au jeu mais sans borne chronologique. Ces travaux dispersés appellent à l’interdisciplinarité et à réinterroger nos corpus sous ce prisme-là.
Nous avons retenu plusieurs axes pour interroger ce sujet comme le cadre spatio-temporel, la réglementation du jeu, mais également la notion de jeu social et politique, sans oublier les festivités et la performance. « Jouer au Moyen Âge » n’est a priori pas une thématique qui apparaît de manière évidente dans les sources. Les divertissements peuvent être analysés grâce à l’archéologie, les catalogues d’expositions et des réserves de musées, en mettant en lumière une histoire matérielle des objets et espaces dédiés. Les analyses plastiques des pièces de jeux ou images représentant un divertissement permettraient également de mieux retracer, grâce à l’histoire de l’art, les représentations sur les distractions au Moyen Âge. Les manuscrits enluminés, permettant d’interroger le rapport texte et image, feront également l’objet d’une attention particulière. Les sources littéraires, comme les traités, peuvent révéler de précieux témoignages sur les divertissements, les manières de pratiquer et de percevoir les jeux ainsi que leur réception au Moyen Âge. Enfin, si les archives peuvent paraître plus silencieuses, certains types de sources s’avèrent intéressantes pour analyser les pratiques individuelles et collectives comme l’organisation des festivités (sources comptables) ou la réglementation du jeu (archives judiciaires).
Axes
Espaces et temps du jeu
Loin d’être uniquement marquée par le labeur et les obligations religieuses, la société médiévale profite aussi de moments de répit et d’évasion, qu’ils soient privés ou publics, aristocratiques ou populaires. Avait-on le temps de jouer ? Le rythme des heures et des saisons permettait-il de laisser suffisamment de temps pour jouer ? Quelle place occupe le calendrier liturgique pour les Médiévaux : était-il un prétexte pour jouer ou bien justement, s’agissait-il de s’en affranchir pour mieux s’amuser ? Ces différentes temporalités du jeu s’inscrivent dans des espaces variés qu’il conviendra de mettre en valeur (jardins, forêts, mers, villes, foyers, châteaux, espaces publics, etc.). Cet axe propose ainsi de mettre en lumière le cadre spatio-temporel du jeu et d’en déceler les significations sociales et culturelles. La diversité de ces espaces et de ces temps reflète ainsi la multitude des actions du jeu dans la société médiévale.
Jeux sociaux et politiques
Les jeux et loisirs au Moyen Âge traduisent ces différentes temporalités qui rythment la vie des individus de l’enfance à la vieillesse. Jouait-on aux mêmes jeux dans l’enfance et dans sa vie d’adulte ? On sait que le jeu pouvait avoir une place dans l’éducation des enfants notamment au travers de jeux d’imitations (jouer à la poupée) ou de développement de savoir-faire (comme les échecs, utilisés dans l’éducation des princes). Le jeu comporte une dimension sociale : on ne joue pas de la même manière et aux mêmes jeux selon son statut mais aussi selon son genre. Finalement, on peut se demander comment le jeu peut participer à la définition de l’identité. Par ailleurs, les historiens ont bien montré le caractère subversif, voire transgressif, de certains jeux ou fêtes. Comment les pratiques ludiques pouvaient-elles marquer l’appartenance des joueurs à un groupe social[9] ? Nous proposons de réfléchir au rôle social du jeu au Moyen Âge et ce qu’il révèle des pratiques et représentations.
Les tournois, joutes, pas d’armes et autres représentations militaires apparaissent comme des mises en scène des compétences et de la puissance des joueurs. Souvent accompagnés de festivités, ces jeux permettent aux élites d’affirmer leur grandeur afin d’augmenter leur influence. Les jeux d’alliances sont également des pratiques illustrant une forme de jeu politique. Dans quelle mesure les élites utilisaient-elles la ruse, en menant un double jeu (dans les pourparlers de mariages, les négociations diplomatiques ou à travers les réseaux d’espionnage) ? Quels sont les acteurs de ces jeux politiques ? Sont-ils réservés aux princes et aux élites aristocratiques (laïques ou ecclésiastiques) ou les nouvelles élites urbaines peuvent-elles aussi y avoir une place ?
Les règles du jeu
Il n’y a pas de jeu sans règle pour le définir. Les règles constituent la base du jeu, de l’activité ludique et récréative. Elles représentent les indications et les restrictions créées en fonction du moment ludique, un système partagé volontairement par chaque personne qui y participe. Mais elles ne se limitent pas à cela. La notion de règles convoque également les idées de régulation et de réglementation. En effet, le jeu au Moyen Âge n’est pas tant une affaire privée qu’une affaire publique, il devient une occasion de rencontres sociales et d’échanges, parfois monétaires. C’est pourquoi les institutions, laïques et religieuses, cherchent à contrôler ces jeux (jeux de hasard, mais aussi tournois et autres compétitions violentes, ainsi que les battagliole…) afin qu’ils aient lieu à certains endroits préétablis et certains moment précis, avec un déroulement convenu par avance. Nous souhaitons comprendre dans quelle mesure la sphère du jeu et des loisirs est publiquement soumise à une organisation sociale liée au contrôle institutionnel de la vie publique. En somme, comment les règles sont-elles appliquées ? Quelles sont les restrictions appliquées au jeu ? Est-il possible de définir un bon et un mauvais « jeu » ? Il s’agit d’étudier par quelles modalités la sphère ludique a la possibilité d’apparaître dans la vie sociale du Moyen Âge et comment les institutions entendaient gérer ces pulsions ludiques que la société a, semble-t-il, toujours comportées. Enfin, on ne peut ignorer que les règles, en tant que forme, ne touchent pas seulement la sphère du jeu physique et matériel, mais sont à la base de la production théâtrale et littéraire (les règles de l’amour courtois, les formes des lais, de la poésie ; les topoï littéraires qui sont presque une forme de règles pour les types de littérature médiévale). On pourra interroger la manière dont les institutions, mais surtout la société, ont répondu à ces différentes articulations du « jeu » (qu’il soit ludique, social, théâtral ou militaire) et quelles règles ont été acceptées, rejetées ou transformées selon les goûts, les coutumes et les désirs du temps.
Spectacle, performance, théâtralité
Le verbe « jouer » renvoie à la notion de spectacle et de mise en scène. Le théâtre peut ainsi être considéré comme un jeu, non seulement par sa dimension ludique, mais parce qu’il constitue un spectacle, et ce d’autant plus que le ludus Christi, drame liturgique, constitue la matrice du théâtre médiéval. Nous proposons d’interroger toutes les pratiques invitant à jouer un rôle ou impliquant une performance devant un public – musique, théâtre, danse, éloquence, etc. – sous un prisme littéraire, linguistique, matériel ou socio-culturel. Nous invitons ainsi à penser le spectacle et la mise en scène dans tous les domaines possibles, sans se limiter à une perspective théâtrale : quels rôles joue-t-on au Moyen Âge et quelle est la place du spectacle ou de la mise en scène dans la vie privée, publique, politique ou religieuse ?
La notion de représentation invite à considérer les rapports entre les différents intervenants. Le spectacle est parfois permis par l’élaboration de décorations qui constituent une piste intéressante pour notre étude. Ces arts éphémères sont conçus par les artistes et artisans pour être perçus et reçus par tous, dans une certaine effervescence culturelle et sociale. Nous invitons donc à une réflexion autour de l’histoire des images dans la mesure où ces décors construits et figurés participent aux représentations et pratiques des divertissements.
Le rapport au public fera l’objet d’une attention particulière : de qui est-il composé et quel est son rôle propre dans le spectacle ? Comment cela conditionne-il l’écriture médiévale ? Comment cherche-t-on à le faire adhérer au propos ou à susciter chez lui des émotions ? Penser cette interaction permettrait par exemple de réfléchir à la nature des émotions, à leur place et aux moyens de les provoquer.
Enfin, penser le spectacle au Moyen Âge invite à réfléchir à la notion de rôle en étudiant par exemple des rôles-types, voire des stéréotypes. Quels sont les masques portés par qui, comment sont-ils composés et dans quelles sphères les porte-t-on ?
Axe complémentaire : jouer avec le Moyen Âge
Nous proposons pour finir de réfléchir aux pratiques ludiques postérieures qui mobilisent des représentations médiévales. Ces pratiques peuvent relever du jeu (jeux de rôles, jeux de plateau, jeux vidéo, livres-jeux, etc.), de pratiques de reconstitutions diverses et variées voire de sports ou de spectacles. Sur quels éléments du folklore médiéval la dimension ludique repose-t-elle ? Quel public ces pratiques ludiques trouvent-elles ? Peut-on rattacher la dimension ludique à la recherche d’une « réalité » historique ? Cette dimension ludique donne-t-elle envie au public de s’intéresser à l’histoire médiévale ou au contraire est-elle vectrice d’idées reçues ?
Notre réflexion peut être élargie au champ didactique, en interrogeant la possibilité d’un enseignement du Moyen Âge par le jeu. Face aux difficultés que pose l’enseignement de la période, de l’écart temporel à l’écart linguistique et social, quelles perspectives sont offertes par le jeu ?
Les travaux du CIHAM concernent en premier lieu les mondes chrétiens et musulmans, mais les propositions portant sur d’autres espaces géographiques seront appréciées. Toutes les études liées à l’histoire, à l’archéologie, à la littérature, aux humanités numériques ou à la linguistique seront étudiées avec le plus grand intérêt.
Les Journées d’Études Doctorales du CIHAM se dérouleront sur deux jours le jeudi 23 et vendredi 24 octobre 2025 à Lyon. Ces journées pourront donner lieu à publication. Les participant.e.s sont aimablement prié.e.s de solliciter leurs laboratoires pour les frais de déplacement et/ou d’hébergement à engager.
Les propositions de communication, de 500 mots maximum (résumé et titre de la présentation), accompagnées de renseignements pratiques (statut, situation institutionnelle, domaine de recherche) sont à envoyer au format PDF avant le 25 avril 2025 à l’adresse suivante : cihamjournees@gmail.com.
Publié dansAppel à contributions|Commentaires fermés sur Appel à contribution – Jouer au Moyen Âge. Sociétés, pratiques et représentations. Journées d’études doctorales du CIHAM
Calls for reformation were widespread across the medieval Roman Catholic Church, but few were as nuanced or philosophically rich as the lifelong work of Cardinal Nicholas of Cusa (1401–1464). Cusa centralized the coincidentia oppositorum, the coincidence of opposites, in our knowledge of God and the mystical institution of the Church. In his book, Michael R. Kearney traces Cusa’s historical impact on philosophy of communication and communication ethics with an eye toward the health of institutions in a postmodern moment of cynicism and decline. Cusa loved the church and fought passionately for its reform, energized by the “clouded vision” of a God who is beyond opposites. This champion of dialogic reformation offers churches and communities an unfinished task with a unity of contraries at its heart: upholding local narrative ground with tenacious loyalty while working in an increasingly large world.
Informations pratiques :
Michael R. Kearney, A Communication Ethic of Dialogic Reformation. Nicholas of Cusa on Care for Communities in Crisis, Göttingen, Vandenhoeck und Ruprecht, 2025 ; 1 vol., 230 p. (Refo 500 Academic Studies, 106). ISBN : 978-3-525-50216-7. Prix : € 130,00
Canoniser ? C’est transformer un texte en classique, une source de circonstance en référence durable. Scruter les moyens d’une telle transformation révèle quels mécanismes médiévaux fondent l’autorité d’un texte.
La canonisation de textes littéraires, juridiques, historiques ou sacrés, met en évidence des processus intellectuels communs aux mondes musulman et chrétien médiévaux, comme la lente sélection par l’usage, la référence aux Anciens, la composition en corpus ou en bibliothèque. Elle montre que le renvoi à une autorité extérieure – pouvoir politique, maître religieux ou école – vient après coup donner un visage à ce qui a commencé par être un travail plus souterrain de lecture et de réception communautaire.
Table des matières :
Créer un canon Corpus et consensus – Orient et Occident
Marie-Pascale Halary La fabrique des canons textuels, entre littérature et histoire
Caroline Chevalier-Royet La fixation du canon latin de l’Ancien Testament : réflexions sur l’apport des bibles carolingiennes
Damien Labadie Genèse du canon biblique éthiopien : de l’autorité apostolique aux controverses autour des Écritures (XIVe-XVe siècles)
Marie-Céline Isaïa Canoniser un texte selon l’hagiographie latine (Ve-XIe siècle)
Clément Salah Ibn Abī Zayd al-Qayrawānī (m. 386/996) et la canonisation d’une jurisprudence mālikite
Bruno Paoli Réflexions sur la canonisation de la poésie arabe ancienne
Jean-Benoît Krumenacker La bibliothèque d’un bourgeois lyonnais anobli : les livres de Louis du Périer
Informations pratiques :
Créer un canon, éd. Marie-Pascale Halary, Marie-Céline Isaïa, Bruno Paoli, Médiévales, t. 87, 2024 ; 1 vol., 180 p. ISBN : 978-2-37924-478–0. Prix : € 20,00.
Avec le soutien du FNRS, du CRHiDI (UCLouvain – Saint-Louis, Bruxelles), d'INCAL (UCLouvain), de PraME (UNamur), de sociAMM (ULB) et de Transitions (ULiège)
L'Agenda des Médiévistes 
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