L'Agenda des Médiévistes

This might include decisions to move site, changes of plan, simplification, failure or abandonment, in addition to changes of use. Proposals for papers of up to 30 minutes in length should be sent to the conference convenors, Manuel Castineiras and Jordi Camps (baa2014bcn@mnac.cat) by 31 March, 2013. Decisions on acceptance will be made by 30 April, 2013. Papers should be given in English.

The Conference will be held in the Museum of Catalan Art in Barcelona from 7-9 April, 2014 with the opportunity to stay on for two days of visits to medieval buildings in and around Barcelona from 10-11 April.

Remise des propositions et acceptation des articles : fin mars 2013

Remise des articles : fin octobre 2013

En s’intéressant aux ouvrages que l’on peut qualifier de « classiques » et aux pratiques de publication qui leur sont propres, cet ouvrage collectif voudrait susciter une réflexion sur l’influence de l’édition et de la librairie sur la patrimonialisation des œuvres et leur intégration à l’institution littéraire. De fait, l’intervention éditoriale, lors de la mise en livre et de la diffusion des textes, contribue à informer le lecteur sur la nature des ouvrages qui lui sont soumis. De surcroît, les procédés éditoriaux contribuent au succès de certaines œuvres et notamment à leur « classicisation », que l’on pourrait définir comme la reconnaissance de la participation d’une œuvre à l’histoire littéraire et son intégration à un Panthéon érigé par les institutions, les circuits marchands, la doxa, etc. Procédant à la consécration de certains textes érigés en référence ou d’auteurs reconnus comme des autorités, l’édition et la libraire participent par des moyens qui leur sont propres à la détermination de la valeur de l’œuvre. C’est à ces divers moyens de promotion de la littérature – présentation matérielle du livre, stratégies de vente de l’œuvre, marketisation de l’auteur ̶ que l’on s’intéressa ici en explorant les trois champs de réflexion suivants :

On s’intéressera aux moyens par lesquels l’acte de publication et les stratégies de vente contribuent à consacrer certaines œuvres et à en les présenter au public comme des « classiques » : étude des critères qui concourent à la sélection des œuvres, procédés d’intitulation du texte et de construction de l’image d’auteur, discours péritextuels et épitextuels visant à faire la promotion de l’œuvre, procédés de présentation matérielle de l’ouvrage (choix du format, qualité de l’ouvrage, appartenance à telle collection, publication en œuvre intégrale ou en extraits, etc…). Seront particulièrement appréciées les contributions examinant un corpus d’un point de vue synchronique ou diachronique, visant à mettre en valeur l’émergence, au sein d’un contexte éditorial précis, d’œuvres formatées pour accéder au statut de « classique ».

Il s’agira également de se demander comment une œuvre qui accède à la consécration et se voit ainsi canonisée est dans le même temps reformulée, récrite, actualisée suivant l’horizon d’attente de ses nouveaux lecteurs. En somme, dans quelle mesure le procédé de classicisation, qui vise à diffuser une même œuvre, estimée justement pour sa singularité, auprès de publics différents, ne va-t-il pas de pair avec une adaptabilité inhérente de l’œuvre, qu’il conviendra d’évaluer ?

On étudiera notamment les stratégies éditoriales qui visent à perpétuer le succès des œuvres élues : révisions textuelles, modernisation orthographique, traductions, intégration à des anthologies, à des manuels scolaires, élaboration de produits dérivés… On s’intéressera également aux différentes stratégies marchandes qui visent à toucher des publics préalablement ciblés : spécialistes, public « éclairé », grand public, public scolaire… On envisagera aussi le rôle, dans la canonisation des classiques, des institutions (école, université, Académie…) et de la presse qui accompagnent la réception du public.

On examinera enfin les pratiques de classicisation éditoriale qui relèvent, de la part de l’édition et de la librairie, de l’art d’anticiper sur l’accession d’un ouvrage au statut de « classique ». Dans cette perspective, le classique n’est plus un livre qui fait consensus ; c’est le consensus qui fait le classique, au point que la canonisation de l’œuvre intervienne parfois avant même la publication du texte. C’est dès lors le statut de classique prêté a priori à l’œuvre qui assure son succès éditorial et contribue, par la suite, à en faire un best-seller. En somme, l’étiquette de « classique » devient un argument de vente en tant que tel, avant même que l’ouvrage n’ait été lu !

On s’intéressera au processus même de la classicisation éditoriale et aux procédés de marketingqui permettent à l’éditeur de positionner l’ouvrage contemporain qu’il publie comme un classique, dès ou avant même sa parution. On pourra alors s’interroger sur les adaptations qu’une telle conception du produit « classique » impose aux stratégies auctoriales (construction d’une image d’auteur, stratégies de communication, etc.). On pourra encore réfléchir à la portée d’une classicisation publicitaire des œuvres par le biais de l’illustration, de la couverture, des jeux de collection et de tout le protocole commercial qui vise à assurer la diffusion et la vente du classique devenu après-coup best-seller.

Les propositions de contribution sont à envoyer, accompagnées d’un titre et d’un résumé, des coordonnées postales et institutionnelles de leur auteur ainsi que d’une brève présentation biobibliographique.

Les articles acceptés seront à rendre pour le 31 octobre 2013 au plus tard et ne dépasseront pas les 40 000 caractères, espaces compris.

The call for papers for the PALATIUM conference « European Courts in a Globalized World 1400-1700 » in Lisbon (Portugal), 7-8 November 2013, is now available. Abstracts are invited by 25 March 2013. Young scholars who want to participate in this event are encouraged to apply for a travel grant.

In the Early Modern age, Europe’s contact with the external, non-European world changed dramatically in scope. Change was brought about by Europe’s own expansion beyond its frontiers into Africa, Asia and America. The growth of the Ottoman Empire also put pressure on Europe’s eastern frontiers while at the same time providing opportunities for political and economic alliances to be forged and for cultural and artistic exchange to take place. European courts were central agents in this process and changed subsequently. In contact with previously unknown political realities, European courts were provided with terms of comparison, some as splendid as the Mughal or Chinese imperial courts, some as exotic as the Maya and Aztec empires. New works of art, from African ivories to Japanese folding-screens, from Chinese porcelain to pre-Columbian artifacts, were introduced into the European markets, changing patrons’ tastes, acquisition patterns and dynastic gift practices. Worldwide networks of commercial agents were set up, diplomatic missions were sent and received bearing gifts and information, new collections were assembled, and new architectural spaces to display them were devised. Exotic objects and themes which mirror Europe’s worldwide possessions and a patron’s command of the new knowledge of the world became a mandatory part of courtly artistic discourse through their introduction in palace decoration, including gardens where menageries where set up, and in court ceremonies and festivities.

This colloquium is designed to reflect upon the effects of these changes on court life and the spaces in which it took place. It will allow for various European imperial experiences to be brought together and compared, thus setting up the ground for these to be understood in a coherent, all-encompassing narrative, rather than in a nationally-fragmented set of disparate studies.

Papers will be organized around the following four topics:

• The Empire in Court Ceremonies
• Architectural Spaces to Display the Empire
• Non-European Objects in Palace Decoration
• European Courts Outside of Europe

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