L'Agenda des Médiévistes

Journée d’étude du jeudi 13 novembre 2025 à la MSH de Dijon

Le développement de l’archéologie en centre-bourg des dernières années a entraîné la multiplication des découvertes de vestiges relevant du second Moyen Âge et des Temps modernes. Cependant, un déficit de publications et de travaux de recherche sur les habitats groupés de cette période est constaté dans le Centre-Est de la France, région pourtant pionnière sur ces thèmes depuis les travaux de Jean-Marie Pesez à Dracy dans les années 1960.

En effet, si les thématiques liées à la formation des villages au cours du haut Moyen Âge ont été déjà largement débattues, a contrario, les caractéristiques des villages et des bourgs de la fin du Moyen Âge et de l’époque moderne demeurent nettement moins étudiées dans nos régions. En effet, les études sur les formes de peuplement se sont longtemps cantonnées aux composantes castrales et ecclésiales des sites. Le colloque de Perpignan de 2017 « L’archéologie au village. Le village et ses transformations, du Moyen Âge au premier cadastre » (Archéologie du Midi Médiéval, 36, 2018), montre en définitive l’apport des données récentes et ouvre de nouvelles perspectives de recherche.

Quelles sont les formes et composantes des villages médiévaux et modernes ? Sont-elles distinctes individuellement – de ce que l’on peut trouver sur des fermes isolées ou même des habitations urbaines ? Dans quels réseaux s’inscrivent-ils, et à quelle échelle ? Comment appréhender leurs emprises sur le territoire et les campagnes environnantes, spécialement à travers le réseau des voies et le parcellaire? Ces problématiques pourront être au coeur de cette journée d’étude. Son objectif est de réunir les acteurs de la recherche, de présenter différents travaux et études en cours et d’appréhender les possibilités de synthèses qui pourraient émerger.
Les présentations proposées pourront concerner les domaines et aspects suivants :

• des présentations de fouilles sédimentaires en coeur de bourg ou en périphérie
• des études de bâti sur l’habitat vernaculaire
• des analyses consacrées à l’organisation des terroirs
• des confrontations de résultats de fouille et d’études documentaires
• des approches par le biais de la culture matérielle

Modalités de soumission :
Les propositions de communications orales ou de posters doivent être envoyées, par courriel,
à l’adresse stéphanie.morel@inrap.fr avant le 1er juin 2025.
Les propositions devront compter les éléments suivants : titre de la présentation, type de support (communication orale ou poster), nom et coordonnées du ou des auteurs, résumé d’une dizaine de lignes et une illustration (format .ai, .pdf pour un plan ; .tif ou .jpeg pour un cliché).

Format de présentation :
Les communications orales d’une vingtaine de minutes seront suivies d’un temps d’échange.
Les posters feront l’objet d’une courte session de présentation.
Support de publication envisagée : La publication des actes, probablement sous un format électronique, est d’ores et déjà envisagée et fera l’objet d’une discussion à l’issue de la journée.

Comité d’organisation :
Antoine Guicheteau, Vincent Marchaisseau, Stéphanie Morel-Lecornué

Comité scientifique :
Melinda Bizri (Université de Bourgogne
Antoine Guicheteau (Inrap, UMR 6298 ArTeHis)
Louis Hugonnier (Inrap, UMR 7058 Edysan CNRS)
Stéphane Joly (Inrap, UMR 7324 CITERES)
Vincent Marchaisseau (Inrap, UMR 6298 ArTeHis)
Stéphanie Morel-Lecornué (Inrap, UMR 6298 ArTeHis)
Emilie Tomas (Arkemine, UMR 7298-LA3M)

Source : ArTeHis

University of Bamberg, Institute for Archaeological Sciences, Heritage Sciences and History of Art, Chair of Medieval Art History, 22–23 May 2025

Medieval images of the Virgin do not exist in isolation, but as part of living, constantly changing environments. They interact with human and non-human actors. And, most importantly, they possess a specific materiality that deepens their message as artefacts, but can also be in tension with it, complicate it or even call it into question.

A central assumption of the workshop is that both materials and environments of medieval images of the Virgin Mary are meaningful: The materials because of their chemical properties, their histories and cultural encodings. The environments – natural and artificial light, sound, scent, heat, cold, moisture, and the contact with living nature in general – because they have physical effects on the artefact and also determine the conditions for its perception.

The aim of the workshop is to examine these complex interactions and to explore possible references to the multifaceted and changing medieval concepts of Mary – Virgo, Theotokos, Sedes Sapientiae, Queen of Heaven, Mediatrix and many more.

The workshop will focus on three-dimensional, medieval images of the Virgin. The notion of sculpture is deliberately interpreted widely and explicitly includes all kinds of materials (stone, wood, metal, plaster, wax, ivory and many more). But contributions from the fields of painting, mural painting and book illumination are also welcome.

The environments and ecologies to be discussed include the multi-sensory church space and its liturgical settings, museum settings, as well as the contact with plants and the elements in specific outdoor scenarios (both historical and contemporary).

The keynote lecture is given by Heather Pulliam (Professor of Medieval Art, University of Edinburgh): “Eco-iconography of eighth-century Iona: The Virgin Mary, ‘dark waters’ and ‘the tabernacle of the sun’”.

The workshop is funded by the German Research Foundation (DFG) and will be published with University of Bamberg Press. The costs for travel and accommodation will be reimbursed within the usual limits. Conference language is English.

Application:

• Please send proposals with an abstract of ca. 300 words together with a short CV to the following address by March 15, 2025: katharina.schueppel@uni-bamberg.de

Image credit: Tilman Riemenschneider (c. 1460-1531), The Virgin and Child Enthroned, Germany, Lower Franconia, Würzburg, c. 1500-1505

Source : Medieval Art Research

Venue: University of Turku and Åbo Akademi University, Turku, Finland

Call for Papers

While much has been published on relics, their understanding remains restricted and inflexible because of the prevalent definitions of the religious relic. Julia Smith has emphasized how our main concept and its different sub-categories are a creation of modern ways of thinking (by canon law and theology) to classify religious items, when medieval theology and thinking were in fact much more flexible. Encyclopedias, dictionaries but also single studies define the term “relic” primarily as bodily remains of saints and martyrs, and secondarily to objects that are directly associated with the life of Christ (the Cross, for instance) or of a saint, or again, objects which have touched the saint’s body. In other words, relics are seen to belong in two categories, “primary” and “secondary”, primary being “bodily relics” and secondary “contact relics”. Such terms of the categories explicitly and/or implicitly evaluate the items when for example early Christian authors such as Augustine did not differentiate in value objects and other materials in contact with living or dead saints, or their tombs from bodily relics. Thus, definitions in current scholarly use did not easily lend themselves to late medieval realities and ignored an important – even if hard to define – aspect of lay practices concerning relics. Consequently, reading late medieval sources and studying 14th-15th c. objects in the light of modern categorization and its restrictiveness at a practical level hinders or even prevents us from understanding what late medieval people regarded as relics.

Problems about the traditional categorizations of relics have also been acknowledged, but not much has been done yet. Especially objects which have been excluded from the established definitions, such as unofficial relics or objects which represent ‘the third or fourth generation’ of contact with the saint, are largely ignored in scholarship. An exception to the rule is a reliquary, acquiring the status of new-relic by contact with the relic it houses, the role of which was established in scholarship by Legner in 1995. In art history, other devotional objects that defy accepted conventions of classification, such as shrouds or imprints, have been taken into consideration only very recently. The current discussion of medieval materiality has already been augmented by the classic theory of agency by Gell in 1998, which has now been applied to the agency of the holy matter, especially by Bynum in 2011 and 2020. The ‘material turn’ has enriched research into medieval and early modern devotional objects, including emphasizing the role of texts in understanding the tangibility of the physical them, but the whole gamut of devotional materiality in late medieval contexts still awaits reconsideration, borrowing notions and methodologies used in the field of anthropology and religious sciences.

The workshop invites presentations exploring the relationship between bones and relics, as well as other material objects perceived to possess supernatural powers; how people engaged with (sacred) materiality in their everyday lives and what kind of significances they gave for these entities. We warmly encourage proposals from various academic fields to be able to offer a diverse and multidisciplinary program. Please submit your proposal by March 1, 2025 to the organizers (see below). The proposal should include a provisional title, a 200–300-word abstract, 5 keywords, the presenter’s name (or names if there are several contributors), title, and affiliation. The organizers will notify participants about the acceptance of their proposals by the end of March. Kindly note that we intend to publish the presentations as peer-reviewed articles in a journal special issue or a similar publication. The details regarding publication will be discussed further with the participants during the workshop.

Key-note lecture:

The key-note presentation of the workshop will be given by Professor Vincent Debiais (École des Hautes Études en Sciences Sociales, Paris: http://crh.ehess.fr/index.php?6059)

“See-trough. Relics, Materiality, and the Dynamics of Deception”

In the devotion to relics, seeing or not seeing defines the whole faithful’s attitude. Entering the sanctuary, standing in front of the reliquary, the sight and expectation are whether fulfilled or deceived. The devices – object or building – used for the presentation of relics dating from the end of the Middle Ages seem to have built on this tension between the need to look and touch the saints’ bodily remains and the impossibility to fully grasp on the subject of devotional actions, using transparency, concealment, or distraction as enhancers for the spiritual possession of relics. This lecture presents an overview of the material, sensorial, and theological questions raised by these objects, focusing primarily on reliquaries that used glass and writing to showcase the virtus of the saints.

Organizers:

Organizers, and more information: Docent Marika Räsänen (marika.rasanen@utu.fi) & Professor Päivi Salmesvuori (paivi.salmesvuori@abo.fi), Turku Centre for Medieval and Early Modern Studies & Department of Church History, Åbo Akademi University

Sponsors: The project “Rethinking the Late Medieval Relic (c. 1200–1550)”, the Research Council of Finland, University of Turku, Åbo Akademi University, and The Polin Institute.

Source : University of Turku

Dès les années 1940, les travaux pionniers de Phaidon Koukoulès sur la vie quotidienne à Byzance ont ouvert la voie à un foisonnement d’études prenant l’intime et le privé comme objets d’histoire. Depuis, le nombre et la diversité des recherches n’ont fait que croître : des contributions d’Évelyne Patlagean sur l’enfance à celles de Martin Hinterberger sur les émotions, en passant par l’exposition Byzantine Hours, Works and Days. Everyday Life in Byzantium (Athènes – Thessalonique – Mistra, 2002), les études byzantines se sont emparées de sujets aussi variés que les contours de la sensibilité, le rapport au corps et l’archéologie du quotidien. 

Prenant acte de cet élan, les XVIe Rencontres internationales des jeunes byzantinistes mettent à l’honneur la notion d’intime en scrutant la culture byzantine au prisme de « ce qui est le plus intérieur ». Incarnant « le plus essentiel en même temps que le plus retiré et secret », l’intime est aussi « ce qui associe le plus profondément à l’Autre et porte au partage avec lui » ; il s’y reflète d’emblée une dialectique du “dedans” et du “dehors”, indissociable de l’émergence d’une idée de soi [1]. Cette frontière subtile s’exprime à tous les niveaux et dans toutes les dimensions de la vie sociale, des méandres de l’espace urbain aux pièces de la demeure, et jusqu’à la diplomatie des regards et des secrets. 

Le sens de l’intime se fonde sur la conscience de soi. Que ce soit par le biais du soin, de l’hygiène, de la médecine ou de la parure, c’est d’abord par le corps que le sujet se confronte à l’altérité. Il s’agit dès lors de cerner les soins dont l’enveloppe charnelle fait l’objet dans le monde byzantin, en précisant les pratiques et les discours qui la construisent et l’accompagnent. Le souci du corps n’exclut pas celui de l’âme, bien au contraire. L’introspection encouragée par les Pères de l’Église imprègne toute la société et prend, à Byzance, une envergure particulière : toutes sociales que puissent être ses manifestations extérieures, la foi est également matière intime. Nourrie d’une relation intérieure et sensible au divin, la dévotion privée se tient au cœur de l’expérience quotidienne des fidèles. 

Là où les textes sont souvent muets, l’étude des lieux et des objets de l’intimité apporte un éclairage précieux. L’analyse des restes humains dévoile une histoire secrète de l’alimentation, des blessures et des mobilités. Au cœur des habitations, la distinction entre les espaces ouverts aux visiteurs et ceux réservés à la maisonnée dessine tout un univers de pratiques sociales. Les vestiges d’établissements balnéaires, les objets de toilette, les outils du médecin donnent corps au soin de soi ; comme en un miroir, amulettes et icônes domestiques constituent les supports d’une autre intimité,  spirituelle celle-ci : celle du fidèle avec Dieu. En-dehors du texte lui-même, les notes marginales témoignent du rapport familier du lecteur à l’œuvre. 

L’amour et l’amitié transposent l’intime à l’échelle des relations sociales. Mais quel rôle peuvent-ils endosser dans une société hiérarchisée, où intérêts politiques et économiques sont inséparables des stratégies matrimoniales et des relations de patronage ? Maîtres et serviteurs, époux et concubins, parents et enfants charnels ou spirituels : la famille concentre les relations de proximité en même temps qu’elle met en jeu les normes de comportement, entre solidarité et rivalité. Prolongeant la maisonnée, les relations d’amitié se situent au croisement de l’intime et de l’intérêt : elles interrogent le rôle des sociabilités informelles dans les réseaux de pouvoir. Il n’est pourtant jusqu’à la mort qui ne parvienne à trancher ces liens, dont les pratiques funéraires trahissent la ténacité : le soin de l’autre s’exprime encore dans la mémoire de son nom, à laquelle s’adaptent, peu à peu, liturgies et lieux de culte. 

Les déclarations d’intimité, omniprésentes dans les lettres byzantines, éclairent la puissance d’une rhétorique de la proximité. Celle-ci souligne l’importance de modèles culturels de l’intimité qui, de la Vierge à l’Enfant aux compagnons d’Achille, modèlent l’expression de la familiarité et de l’affection. Quels sont alors les discours admis de l’émotion, quel est le partage des affects publics et privés ? 

Qu’il s’agisse du regard sur soi ou du regard de l’autre, l’intime est constamment modelé par le travail des apparences et les exigences de la norme. Émotions et sexualité reflètent une dialectique du licite et du honteux, de la dissimulation et de l’exhibition. Genre et statut social autorisent certaines formes d’intimité et en interdisent d’autres ; ils déterminent ce qui peut être connu et ce qui doit rester caché. Se pose alors la question du scandale et des déviances intimes que ne saurait tolérer la société. 

À travers ce thème inépuisable, les XVIe Rencontres internationales des jeunes byzantinistes se donnent pour ambition d’approcher, avec tout le respect qui lui est dû, l’intimité de Byzance.

Les communications pourront s’inscrire dans l’une des thématiques suivantes, citées à titre non-exhaustif: 

• Rhétorique de l’intime et discours des émotions
• Sensibilité et socialisation (toucher, regard, ouïe, odorat, goût)
• Rapport au corps, soins du corps, hygiène et santé
• Apparences, pudeur, honte et exhibition
• Images de l’intimité 
• Espaces et lieux de l’intimité
• Œuvres, objets, outils intimes
• Amours et amitiés 
• Liens familiaux et cadre domestique 
• Intimité avec Dieu (dévotion privée, mystiques, ascètes)
• Intimité et ritualité 
• Contrôle de l’intime, transgressions et scandales 
• Sphère publique et sphère privée 
• Écriture et intimité, manuscrits et autographes 

Les communications, d’une durée de vingt minutes, pourront être données en français ou en anglais. Les propositions de communications (250 à 300 mots), accompagnées d’une brève biographie incluant l’institution de rattachement, le niveau d’études actuel (master, doctorat, post-doctorat) et le sujet de recherche, devront être envoyées à l’adresse aemb.paris@gmail.com, au plus tard le 31 mars 2025. 

Les Rencontres se tiendront en présentiel, à Paris, les 3 et 4 octobre 2025. La prise en charge des frais de transports par l’AEMB est envisageable pour les candidats ne pouvant obtenir de financement de la part de leur institution d’origine. Les candidats retenus devront adhérer à l’AEMB. 

[1] Jullien, F., De l’intime. Loin du bruyant Amour, Paris, Grasset & Fasquelle, 2013, p. 2.

Source : Association des étudiants du monde byzantin