« Je suis historien. J’ai publié une biographie de Jacques de Molay en 2019. Elle fait à présent partie des travaux d’autorité sur les Templiers et leur dernier grand-maître. Et, pourtant, elle ne me suffit pas. Savons-nous toujours ce que sont les vies que nous, historiens, racontons ? L’énigme biographique survit inévitablement à l’écriture biographique.Ce constat est encore plus vrai lorsque la mort d’un personnage l’emporte sur sa vie, au point d’en conditionner le récit. C’est le cas de Jacques de Molay. Il me faut revenir à cette vie. Il me faut changer de méthode. Et faire parler les vivants et les morts. »
Sous la plume de Philippe Josserand, sept proches de Jacques de Molay, contemporains du dignitaire ou de nous, racontent, chacun leur tour, à travers lettres, dialogue et monologues, « leur » Molay. De ces témoignages d’une vie en polyphonie ressort une inédite orchestration biographique qui conserve à l’histoire, par la littérature, la recherche de la vérité comme fin première.
Normalien, agrégé d’histoire et ancien membre de la Casa de Velázquez, Philippe Josserand est maître de conférences habilité en histoire du Moyen Âge à Nantes Université. Spécialiste reconnu de la croisade, des ordres religieux-militaires et de la Méditerranée, il a coordonné avec Nicole Bériou Prier et combattre. Dictionnaire européen des ordres militaires au Moyen Âge (Fayard, 2009). Ses plus récents ouvrages sont Jacques de Molay. Le dernier grand-maître des Templiers (Les Belles Lettres, 2019, Prix d’histoire Daniel Ligou) et L’Histoire, l’ordre et le chaos. Une anthropologie de soi (Dépaysage, 2021).
Informations pratiques :
Philippe Josserand, Les sept vies de Jacques de Molay, Paris, les Belles Lettres, 2023 ; 1 vol., 192 p. ISBN : 978-2-25145-458-0. Prix : € 21,00.
Over the last three decades, research on Gothic ivories has seen a significant shift from studies concerned with stylistic attribution and classification towards the investigation of their materiality, iconography, function, and – last but not least – patronage. Although we now have a much better understanding of the social, devotional, and cultural contexts in which especially religious ivories were commissioned and produced, overall, we still know comparatively little about the owners of Gothic ivories. This is especially true for the secular sphere, where it has not yet been possible to link any surviving fourteenth-century carving to its first owner.
Commissioning, buying, and trading Gothic ivories.
Gothic ivories in written sources.
Gothic ivories in their archaeological contexts.
The circulation of Gothic ivories.
The adaptation, restoration and/or change of function of Gothic ivories over time.
Object biographies of Gothic ivories in a conservation context.
The provenance of Gothic ivories.
The changing status and perception of Gothic ivories.
The reproductions of Gothic ivories, i.e. fictile ivories, electrotypes, photography etc.
The role of museums and curators as the custodians of Gothic ivories.
The display of Gothic ivories through time in treasuries, private collections, and museums.
The dispersal of Gothic ivories such as fragments, ensembles, and collections.
Comité d’organisation Organised by Manuela Studer-Karlen (University of Bern), Naomi Speakman (British Museum, London) and Michaela Zöschg (Victoria and Albert Museum, London). This conference is supported by the project “Love and War. Secular images on Gothic ivories”, funded by the Swiss National Science Foundation.Calendrier
15 January 2024: Deadline for submission of abstracts and biography.
15 February 2024: Feedback on abstracts.
25-26 October 2024: Conference.
31 January 2025: Submission of papers for publication.
Informations pratiques Please submit your abstracts of 250 – 300 words and a short biography of 100 words in one PDF document to Manuela Studer-Karlen (manuela.studer-karlen@unibe.ch), Naomi Speakman (nspeakman@britishmuseum.org) and Michaela Zöschg (m.zoschg@vam.ac.uk ) by 15 January 2024. Please note that travel and accommodation costs for speakers will be covered, and that the conference papers will be published.
Des trésors du royaume de Lotharingie présentés à l’hôtel départemental des Expositions du Var, aux pièces liturgiques dessinées par Viollet-le-Duc exposées au musée des Beaux-Arts de Carcassonne entre juin et octobre, et aux journées d’études I reliquiari a busto tra Italia ed Europa (secoli XII-XVI)organisées au palais Madame de Turin et à la bibliothèque régionale d’Aoste en septembre, l’orfèvrerie médiévale et néo-médiévale a nourri l’actualité de la recherche ces derniers mois. Le sujet est loin d’être épuisé, malgré une abondante bibliographie et la multiplication des rencontres scientifiques en Europe et outre-Atlantique, dans le sillage de l’emblématique exposition de 2010, Treasures of Heaven: Saints, Relics, and Devotion in Medieval Europe. Réunissant plus de cent œuvres, essentiellement orfévrées, elle avait largement contribué à décloisonner l’étude de ce medium, en interrogeant les usages dévotionnels des pièces médiévales et leur réception à des époques plus tardives, sans négliger leurs aspects formels et techniques.
Ces dynamiques se poursuivent. La dimension immatérielle transparaît en filigrane dans les travaux de Philippe George, insistant sur le rôle des reliquaires dans la mise en scène du sacré, et dans les recherches de Philippe Cordez, mettant l’accent sur les aspects mémoriels et symboliques des trésors. Par ailleurs, des études en laboratoire, dont les analyses d’émaux, publiées par Isabelle Biron en 2015, et celles du buste-reliquaire de saint Lambert de la cathédrale de Liège, démonté en 2017, continuent à alimenter la réflexion sur les matériaux et le contexte de la production des pièces. La création de bases de données en libre accès, à l’instar du Corpus des émaux méridionaux de l’institut national d’Histoire de l’Art, est un autre aspect prometteur de l’étude de l’orfèvrerie du Moyen Âge. Fondée sur une approche transpériode et dédiée aux échanges autour des travaux de recherche en cours, cette journée s’inscrit donc dans une optique pluridisciplinaire. En plus des questions habituelles des sources, des modèles, des attributions, des chronologies et de leurs limites, elle s’intéressera à l’interprétation des formes médiévales par les orfèvres, à l’Époque Moderne et au XIXe siècle, et tâchera de sonder la signification anthropologique des objets orfévrés, à travers l’histoire des dévotions et des collections.
9h30-10h : Isabelle BARDIÈS-FRONTY, Musée de Cluny, Paris – Retour sur l’exposition Trésors du royaume de Lotharingie : l’héritage de Charlemagne –Draguignan, hôtel des Expositions du Var (1er juillet – 8 octobre 2023)
10h-10h30 : Sylvain DEMARTHE, Université Montpellier 3, CEMM EA 4583 – Aux sources de l’orfèvrerie : approche des différents reliquaires de saint Antoine le Grand
10h30-11h : Pause
11h-11h30 : Philippe GEORGE, Université de Liège – Du Poussielgue-Rusand à la mode liégeoise. Sur la réception de l’orfèvrerie médiévale au XIXe siècle du point de vue de la création et de l’historiographie en Wallonie
11h30-12h : Discussions
14h-14h30 : Olga BARRÈRE, Université Montpellier 3, CEMM EA 4583 – Reliquaires orfévrés du diocèse médiéval d’Elne, XIVe-XVe siècle. État des lieux, hypothèses, perspectives de la recherche
14h30-15h : Lourdes de Sanjosé i Llongueras, Société archéologique et historique du Limousin ; Societat Catalana d’Estudis Litúrgics – Le devant d’autel de San Miguel in Excelsis (Navarre) et ses émaux de Limoges
15h-15h30 : Pause
15h30-16h : Guillem DALMAU, Université Perpignan Via Domitia, UMR 5136 FRAMESPA;Universitat de Girona – Modèles et sources d’inspiration des orfèvres perpignanais, d’après les contrats de commandes (1560-1660)
16h-16h30 : Discussions
Comité scientifique et d’organisation :
Géraldine MALLET, professeur d’histoire de l’art médiéval, Université Montpellier 3 – CEMM EA 4583 Sylvain DEMARTHE, maître de conférences en histoire de l’art médiéval, Université Montpellier 3 – CEMM EA 4583 Olga BARRÈRE, doctorante en histoire de l’art médiéval, Université Montpellier 3 – CEMM EA 4583
Contact et inscriptions à la journée : sylvain.demarthe[at]univ-montp3.fr
Conférence : « Crystal Clear. Rhétorique de pouvoir dans le monde carolingien » (Paris, musée de Cluny, 23 nov. 2023, 19h-20h30)
Par Marie-Adélaïde Nielen, conservateur du patrimoine en chef aux Archives nationales, et Nicolas Hatot, conservateur du patrimoine en charge des collections médiévales et Renaissances, Réunion des Musées Métropolitains, Rouen.
L’époque carolingienne vit un renouveau de la glyptique, notamment avec le cristal, en lien avec le recours à des références politiques et artistiques héritées en partie du monde romain antique. Associée à une portée symbolique forte en lien avec le matériau cristallin, cette production carolingienne, qu’elle s’exprime via des intailles ou les pratiques sigillographiques, permit de mettre en scène une véritable rhétorique du pouvoir orchestrée par les élites politiques et religieuses.
Informatiques pratiques : Droit d’entrée tarif réduit : 10€
Séminaire dirigé par Olivier Mattéoni Les mardis, 15h-17h – Centre Sorbonne, salle Perroy, 1 rue Victor Cousin
Le séminaire de cette présente année continue de réfléchir aux enjeux et aux pratiques du pouvoir à la fin du Moyen Âge. Il sera structuré en deux parties.
La première sera assurée par l’animateur du séminaire. Elle portera sur des questions d’historiographie en lien avec ses propres recherches, autour de la nature du pouvoir princier, de ses pratiques et de la question souveraine. La seconde partie permettra de présenter des thèses récemment soutenues à l’École d’histoire de la Sorbonne et au LaMOP autour de la thématique des relations entre les communautés et le roi ou le prince, et d’en interroger les enjeux politiques. Villes et communautés villageoises feront l’objet d’une analyse pour les derniers siècles du Moyen Âge. Seront plus précisément mises en lumière les conséquences documentaires et archivistiques d’une relation politique complexe et changeante. Enfin, pour clore le cycle du séminaire, une dernière séance, intitulée « Actualité patrimoniale et scientifique », sera dédiée à une présentation réflexive de l’exposition qui se tiendra au Musée de Cluny-Musée du Moyen Âge au printemps 2024 et consacrée au renouveau des arts au temps de Charles VII.
Programme :
I. Questions d’historiographie
Mardi 7 novembre 2023. Olivier MATTEONI. Question d’historiographie (I). Une « histoire française » ? Princes et principautés en France à la fin du Moyen Âge au prisme de l’historiographie
Mardi 21 novembre 2023. Olivier MATTEONI. Question d’historiographie (II). Les assemblées représentatives au royaume de France à la fin du Moyen Âge : une perspective historiographique (XIXe-XXIe siècle)
Mardi 5 décembre 2023. Olivier MATTEONI. Question d’historiographie (III). L’impôt, l’État, la souveraineté. Retour sur l’enquête « La genèse de l’État moderne ». En présence de JeanPhilippe Genet
Mardi 19 décembre 2023. Olivier MATTEONI. Question d’historiographie (IV). L’ordonnance du Vivier-en-Brie (1320) et la Chambre des comptes du roi de France à Paris : un texte fondateur ? Une relecture
II. Communautés et pouvoir royal à la fin du Moyen Âge. Les enjeux d’une relation politique
Mardi 6 février 2024. Marie-Émeline STERLIN-CATHEBRAS, agrégée d’histoire. La commune, le roi, les bourgeois. Redéfinir la communauté urbaine dans les cartulaires (Picardie, fin du XIIIedébut du XIVe siècle)
Mardi 27 février 2024. Florie VARITILLE, docteure de l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, maîtresse de conférences à l’Université Côte d’Azur. Des communautés face au changement de domination princière : le cas de la Provence orientale entre Angevins et Savoyards (XIVe-milieu XVe siècle)
Mardi 12 mars 2024. Cléo RAGER, docteure de l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, maîtresse de conférences à l’Institut Catholique de Paris. Assemblées des habitants, gouvernement municipal et Bien Commun à Troyes à la fin du Moyen Âge
Mardi 26 mars 2024. Gaëtan BONNOT, professeur agrégé d’histoire, docteur en histoire de l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Les lendemains d’une commotion : pouvoir royal et communautés impliquées dans la Jacquerie de 1358
III. Actualité patrimoniale et scientifique
ardi 2 avril 2024. Séverine LEPAPE, directrice du Musée de Cluny-Musée du Moyen Âge (sous réserve), et Maxence HERMANT, conservateur au département des manuscrits de la Bibliothèque nationale de France, commissaires de l’exposition « Royaume des cerfs ailés. Le renouveau des arts dans la France de Charles VII » (Musée de Cluny, 12 mars-16 juin 2024). Les enjeux et les acquis d’une exposition
This book argues that abbatial authority was fundamental to monastic historical writing in the period c.500-1500. Writing history was a collaborative enterprise integral to the life and identity of medieval monastic communities, but it was not an activity for which time and resources were set aside routinely. Each act of historiographical production constituted an extraordinary event, one for which singular provision had to be made, workers and materials assigned, time carved out from the monastic routine, and licence granted. This allocation of human and material resources was the responsibility and prerogative of the monastic superior. Drawing on a wide and diverse range of primary evidence gathered from across the medieval Latin West, this book is the first to investigate systematically how and why abbots and abbesses exercised their official authority and resources to lay the foundations on which their communities’ historiographical traditions were built by themselves and others. It showcases them as prolific authors, patrons, commissioners, project managers, and facilitators of historical narratives who not only regularly put pen to parchment personally, but also, and perhaps more importantly, enabled others inside and outside their communities by granting them the resources and licence to write. Revealing the intrinsic relationship between abbatial authority and the writing of history in the Middle Ages with unprecedented clarity, Benjamin Pohl urges us to revisit and revise our understanding of monastic historiography, its processes, and its protagonists in ways that require some radical rethinking of the medieval historian’s craft in communal and institutional contexts.
Benjamin Pohl is Associate Professor in Medieval History with research interests in monastic history, manuscript studies, palaeography and codicology, book history, historical writing, and cultural memory studies. He has published widely on the history of medieval Normandy, England, and other parts of Europe (including Germany and Italy). Having received his PhD from the University of Bamberg, he held postdoctoral research fellowships at Bamberg, Cambridge, and Ghent before being appointed at Bristol in 2015. He has won numerous awards and scholarships and is a fellow of the Alexander von Humboldt Foundation, the Royal Historical Society, and the Higher Education Academy.
Table des matières :
Introduction 1:Abbatial Authorship 2:Abbatial Patronage 3:Abbatial Book Provision and Library Building 4:’In studio abbatis’ Conclusion Appendix: The Abbots of Flavigny and Their Deeds (Series abbatum Flaviniacensium)
Informations pratiques :
Benjamin Pohl, Abbatial Authority and the Writing of History in the Middle Ages, Oxford, Oxford University Press, 2023 ; 1 vol., 432 p. ISBN : 9780198795377. Prix : GBP : 120,00.
Le Laboratoire Archéologie et Territoires (UMR 7324 CITERES-LAT), l’Institut National de Recherches Archéologiques Préventives (INRAP), le laboratoire TRAME (UR 4284), le Ministère de la Culture (Service régional de l’archéologie DRAC Hauts-de-France) et le musée de l’Hospice Comtesse de Lille organisent les journées d’études du réseau d’information sur la céramique médiévale et moderne les 15, 16 et 17 novembre 2023 au Musée de l’Hospice Comtesse à Lille.
Programme :
MERCREDI 15 NOVEMBRE (sur inscription) 17h15-17h30 – Accueil dans le Hall de la Gare Lille Flandres pour un départ groupé en métro – ligne 2 (ticket pris en charge). 17h45-18h45 – « Pots sur table » : Présentation de la céramique de la région (Lilloise notamment) au Centre archéologique Inrap à Villeneuve-d’Ascq (11 rue des Champs – 59 350 Villeneuve d’Ascq). Arrêt métro Les Prés – Edgar Pisani. 19h – Apéritif dinatoire offert au « Black Lab », situé juste en face de la base (8 rue des champs)
JEUDI 16 NOVEMBRE 9h30 – Accueil des participants 10h00-10h20 – Philippe Husi (UMR CITERES-LAT), Vaiana Vincent (Inrap), Présentation du programme des journées, organisation pratique Modérateur : Philippe Husi (UMR CITERES-LAT) 10h20-10h40 – Sandrine Mouny (Université de Picardie), Vaiana Vincent (Inrap) & coll., Présentation du PCR : Production, caractérisation et diffusion de la céramique du haut Moyen Âge à l’époque moderne en territoires Belges et des Hauts-de-France 10h40-11h00 – Etienne Louis (conservateur en chef du patrimoine, honoraire, UMR 8529), Freddy Thuillier (UMR 799 CJI), Éric Compagnon (Direction de l’Archéologie de Douaisis Agglo), Les ateliers de potiers de Douai – L’Arsenal (13e et 14e s.), reprise des données des fouilles de 1988-1994. 11h00-11h20 – Lauriane Miellé (Service archéologique de Beauvais), Les centres de production céramique dans le Pays de Bray picard (Beauvaisis), du Moyen-Age à l’époque moderne : vers une synthèse des données ? 11h20-11h40 – Irvin Speurt (Service archéologique du Grand Calais Terres et Mer), Production potière à Arras au XIVe siècle. Identification et caractérisation d’un faciès local par l’étude d’un atelier aux portes de la ville » 11h40-12h00 – Sylvie De Longueville (Agence Wallonne du Patrimoine), La vaisselle en céramique du premier Moyen Age à Huy (prov. de Liège, Belgique). Etat des lieux et recherches récentes 12h00-12h20 – Lionel Venries (Inrap), Le corpus céramique 5e-12e siècles d’un hameau perçu dans son intégralité, Croixrault (Somme) 12h20-12h30 – discussion autour des interventions
12h30-14h00 – Repas au restaurant « L’Arrière-Pays » – 47 rue Basse (sur réservation)
Modérateur : Alban Horry (Inrap Auvergne-Rhône-Alpes) 14h00-14h20 – Koen De Groote (Agence du Patrimoine de Flandres), Typologie de la céramique des 13e et 14e siècles à Ypres (Flandre occidentale, Belgique) 14h20-14h40 – Hélène Agostini, Marion Szurhaj (Direction de l’archéologie – CD62), Céramiques et sabotage : un lot du milieu du XVIe s mis au jour à la forteresse de Guînes (Pas-de-Calais) 14h40-15h00 – Camille Caloin, Vaiana Vincent (Inrap), Deux ensembles exceptionnels découverts dans le château de la Phalecque, près de Lille 15h00-15h20 – Virginie Pilard (Service archéologique du département du Nord), Nouvelles données sur la faïencerie lilloise : découverte de rejets de fabrication du début du XIXe s. lors des travaux de rénovation de la Maison natale Charles de Gaulle 15h20-15h40 – Carole Hardy (Chargée de recherches, Espace muséal d’Andenne, EMA), Bilan de 3 campagnes d’archéologie préventive dans le hameau d’Andenelle (commune d’Andenne) réputé pour avoir livré des ateliers mosans du 11e au 14e siècle. 15h40-16h00 – Geert Verbrugghe, Estelle Delmont (coll.) (Inrap), Des mortiers en pierre dans les Hauts-de-France : du portus de Quentovic (Pas-de-Calais) et du site castral de Boves (Somme) aux premiers indices d’import maritime au bas Moyen Âge dans le Nord 16h00-16h20 – Elise Arnold (Archéologie Alsace), Les latrines de la rue de la Question à Strasbourg : un dépotoir exceptionnel du 17e siècle lié à l’hôpital des syphilitiques ? 16h20-16h40 – Rachel Prouteau (Inrap, UR 1132 HisCant-MA Université de Lorraine), La céramique peinte de la fin du premier Moyen Âge en Lorraine 16h40-16h50 – discussion autour des interventions 16h50-17h30 – Manipulation de tessons 17h30 – Visite libre du musée de l’Hospice Comtesse
20h – Restaurant à « L’Estaminet du welsh » – 45 rue de Gand (sur réservation)
VENDREDI 17 NOVEMBRE
Modérateur : Yves Henigfeld (UMR 6566 CReAHH – LARA) 9h00-9h20 – Aurore Noël, (Eveha, UMR 7324 C I T E R E S), La céramique de la fin du Ve et du VIe siècle de la Zone Nord-Ouest de l’aéroport du Bourget (Bonneuil-en-France, Val d’Oise) 9h20-9h40 – Sarah Grenouilleau-Abuoudeh (UMR 6566 CReAHH – LARA), Poteries horticoles et autres céramiques locales et importées du milieu du XVIIIe siècle au début du XIXe siècle à Guérande (Loire-Atlantique) sur le site de la Porte de Saillé 9h40-10h00 – Jean Catalo (Inrap, UMR Traces), La céramique à décor incisé dans la région toulousaine aux XVIe-XVIIe siècles 10h00-10h20 – Alban Horry (Inrap Auvergne-Rhône-Alpes), DE DESVRES A LYON, 1900-1930, Céramiques “exotiques” et décoratives des dépotoirs domestiques et collectifs entre Alpes et Massif Central 10h20-10h40 : pause Modérateur : Jean Catalo (Inrap, UMR Traces) 10h40-11h00 – Clémence Mège (Service archéologique de la Ville de Lyon, ArAr – UMR 5138), Le mobilier céramique des fouilles de l’Hôtel-Dieu à Lyon de la fin du Moyen Âge à la période moderne : contribution à la connaissance des faciès régionaux 11h00-11h20 – Camille Meunier (Mosaïques Archéologie, ArAr – UMR 5138), Le Vialat, Boissières (30) : deux faciès céramiques médiévaux en contexte agraire (fin Ve-1e moitié VIe siècle et fin IXe-début XIe siècles) 11h20-11h40 – Fabrice Casagrande, Fabienne Ravoire (Inrap, UMR CRAHAM), Un assemblage céramique européen utilisé à Saint Barthélémy durant la période suédoise (1784-1877), les données du site de la rue Oscar II 11h40-12h00 – Catherine Richarté (Inrap Méditerranée), La céramique de la fouille au laboratoire. Etudes archéometriques appliquées aux mobiliers de terre cuite 12h00-12h20 – Elisabeth Lecler (Inrap, UMR CRAHAM) et Nicolas Thomas (Inrap), Cucurbites et alambics dans un atelier de potier normand du XVIe siècle 12h20-12h30 – discussion autour des interventions 12h30-14h00 – Repas libre 14h00-14h30 – Philippe Husi (UMR CITERES-LAT), ICERAMM, bilan 2023 et perspectives 2024 14h30 – Clôture des journées
Pour télécharger le programme complet des journées, cliquez ici.
Monthermé, 17 mai 1445. La petite ville des Ardennes s’est paisiblement endormie, blottie dans un méandre de la Meuse. Soudain, en pleine nuit, des guerriers déferlent au cœur de la cité. Ils hurlent : « Tue ! Tue ! Tuons tout ! », forcent les portes des habitations, défoncent les fenêtres, violentent les habitants et s’emparent férocement du moindre objet de valeur. Enfin, ils rançonnent les familles et les torturent pour accélérer le paiement. Gilesson Raigniel, « ung jeune enfant aagé de dix ans ou environ », est pendu dans le conduit de la cheminée jusqu’à ce que ses parents donnent douze francs. Girard Teteig, cent ans, est attaché à la queue d’un cheval et traîné dans les rues de la ville, tandis que ses tortionnaires crient « Avant ! Avant, viellart ! » avant de l’égorger. Monthermé est saignée à blanc, sa population brisée et ruinée. Ce déferlement de violence n’est qu’un épisode de la dernière chevauchée qui a ravagé le royaume, la dernière d’une longue séquence de près de dix ans que les contemporains appellent avec effroi « Écorcherie ». Au coeur d’un royaume de France déchiré par la lutte contre les Anglais et les Bourguignons, ces écorcheurs se livrent à un pillage en règle de populations déjà durement fragilisées par la guerre. Ils deviennent dès lors un enjeu de taille pour le pouvoir royal.
Christophe Furon est enseignant, docteur en histoire médiévale et chercheur associé du Centre de recherches en histoire internationale et atlantique de Nantes Université.
Informations pratiques :
Christophe Furon, Les écorcheurs. Violence et pillage au Moyen Âge, 1435-1445, Paris, Arkhé, 29023 ; 1 vol., 272 p. (Homo historicus). ISBN : 978-2383411154. Prix : € 21,00.
Together with the art of Italy, painting in the Burgundian Netherlands (today’s Belgium, Luxembourg, the Netherlands, and northern France) led the way in the history of European art during the period of transition from the late Middle Ages to the early modern times. Like Masaccio, Botticelli, Leonardo and Raphael in the South, it was the Van Eyck brothers, Rogier van der Weyden, Hans Memling or Joos van Cleve in the North who fundamentally influenced painting throughout Europe.
With more than fifty paintings from the fifteenth and sixteenth centuries, the Suermondt Ludwig Museum in Aachen owns an impressive collection of Old Flemish and Old Dutch paintings, which has international significance. For the first time in the museum’s history, this unique collection, which has been accumulated over centuries by several generations of Aachen collectors – from Barthold Suermondt to Peter and Irene Ludwig – is now being highlighted in an exhibition and presented to local and international audiences.
The Suermondt Ludwig Museum is one of the institutions where research is tansformed into knowlegde: the latest results, which are the results of years of art-historical and painting-technological research carried out at the museum and in cooperation with numerous partners, are now vividly presented to a large audience. In particular, the findings on the creation process of individual paintings and on the division of labor in the painting workshops of Antwerp, Bruges, Brussels, Ghent, Utrecht, Leyden, and Amsterdam shed new light on the realization of artistic ideas. It also allows to address the wishes and needs of the original patrons and owners of the paintings, which were mostly executed on wooden panels, but occasionally also on canvas. In some cases it is now possible for the first time to reconstruct the former function of individual paintings, which originally were part of larger picture ensembles or, as individual panels, were intended to enhance the spiritual qualities of private devotion.
In addition to masterpieces from the workshops of Hans Memling, Ambrosius Benson, Albrecht Bouts, and Joos van Cleve, as well as paintings from Flemish art centers such as Antwerp, Brussels, Bruges, and Ghent, the Suermondt Ludwig Museum also owns a large number of panel paintings originating from art centers in the northern Netherlands. There, the surviving stock of late medieval paintings is much smaller than in Flanders due to iconoclasm and the Reformation, and our collection in Aachen is or primordial importance for the history of Dutch painting. Paintings by, among others, Cornelis Engebrechtsz. and his pupil Lucas van Leyden, the anonymous Master of Delft and Jacob van Oostsanen, who worked in Amsterdam, complement the paintings of the Flemish masters and thus allow a comprehensive insight into the most diverse manifestations of painting between 1450 and 1550 in the entire Netherlands.
The exhibition is curated by Till-Holger Borchert, Sarvenaz Ayooghi and Ulrike Villwock.
Avec le soutien du FNRS, du CRHiDI (UCLouvain – Saint-Louis, Bruxelles), d'INCAL (UCLouvain), de PraME (UNamur), de sociAMM (ULB) et de Transitions (ULiège)
L'Agenda des Médiévistes 
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