L'Agenda des Médiévistes

Quatorzièmes rencontres du GRIM-IMAGO
8 juin 2023, Paris, INHA
Appel à communication

Le GRIM – Groupe de Recherches en iconographie médiévale – est un collectif académique fondé par Christian Heck s’intéressant à l’analyse et l’interprétation des œuvres du Moyen Age, mais aussi aux corpus et bases d’images qui les rendent possibles. Il est dorénavant lié à IMAGO, association d’historiens de l’art sise au CESCM de Poitiers, et porté par un comité scientifique (Charlotte Denoël, Conservatrice en chef, BnF, département des manuscrits/Centre Jean Mabillon ; Isabelle Marchesin, MCF HDR, Université de Poitiers/CESCM ; Anne-Orange Poilpré, MCF HDR, Université Paris 1/HiCSA ; Cécile Voyer, PR, Université de Poitiers/CESCM).

Le GRIM organise des conférences ponctuelles (Les rencontres Imago, au CESCM de Poitiers) et des journées d’études (à l’Institut national d’histoire de l’art, à Paris), ouvertes à tous.

Une place privilégiée est accordée aux interventions des jeunes chercheuses et chercheurs (dès le Master 2).

Les communications durent 20 mn. Elles sont dédiées aux questions de méthodologie et d’historiographie et non à la présentation générale des fruits d’une recherche. Elles éviteront les longues descriptions énumératives, pour se concentrer sur des dossiers précis, et s’attacheront à en expliciter les cadres théoriques.

Qu’est-ce que créer au Moyen Âge ? La culture de cette époque, où les mots « art » et « artiste » n’ont pas leurs significations modernes et où l’Église a longtemps généré l’essentiel des commandes, est marquée par des références permanentes aux autorités du passé. En outre, le seul geste authentiquement créateur est celui de Dieu à l’origine du monde et ne peut être égalé. S’appuyer sur une tradition, se prévaloir d’un héritage intellectuel ou esthétique explicite est ainsi revendiqué comme la seule manière de créer de la pensée : « des nains hissés sur les épaules de géants », selon la célèbre expression que Jean de Salisbury attribue à son maître, Bernard de Chartres. De nombreuses publications se sont penchées sur cette façon de faire naître du neuf à partir de l’ancien (Des nains ou des géants ? Emprunter et créer au Moyen Âge, éd. C. Andrault-Schmitt, E. Bozoky, Poitiers, 2016 ; Créer créateurs, créations, créatures au Moyen Âge, éd. F. Besson, V. Griveau-Genest, J. Pilorget, Paris, 2019 ; Les modèles dans l’art du Moyen Âge (XIIe-XVe siècles), éd. L. Terrier Aliferis, D. Borlée, Turnhout, 2018) et l’on souhaite ici poursuivre ce questionnement autour de l’image. La recherche récente dans ce domaine, réceptive aux apports de l’anthropologie historique, a montré combien ce versant de la production intellectuelle fait preuve d’une remarquable inventivité à exprimer, par les moyens du visuel, une conception du monde agencée par la cosmologie chrétienne en jouant de nombreux effets de continuité et de nouveauté. Comment l’image procède-t-elle pour faire vivre cette inscription dans une tradition visuelle tout en élaborant de nouvelles formulations ? Imiter et répéter des formules visuelles est-il antinomique à l’inventivité d’une démarche créatrice, et comment les types et les langages visuels se transmettent-ils et sont-ils adaptés ? L’expression de la permanence divine est-elle contradictoire avec l’idée de mutation ou de renouveau ?  Revendiquer un héritage, notamment celui du passé antique, revient-il à souscrire à toute ses implications ? Y a-t-il des types d’œuvres plus sujets que d’autres au poids des héritages ? Dans l’affirmation d’une continuité avec le passé, l’image peut-elle exprimer de nouvelles notions ? On s’interrogera également sur le rôle des conditions d’usage, des matériaux et des types de supports dans l’émergence d’un énoncé visuel de format inédit.
À partir d’études de cas qui s’attacheront à mettre en évidence leur méthodologie, les interventions de cette journée interrogeront la notion de création dans la production des images médiévales, confrontée aux nécessaires continuités et héritages qui structurent par ailleurs la pensée médiévale.

Les propositions de communications (accompagnées d’un CV) sont attendues jusqu’au vendredi 27 janvier 2023, à l’adresse suivante : imago.grim.contact@gmail.com
Une réponse sera donnée à la fin du mois de février au plus tard.

Le programme définitif sera diffusé par mail et réseaux sociaux, également disponible sur le site du CESCM : https://cescm.labo.univ-poitiers.fr/la-formation/grim-imago/

L’accès aux Rencontres du GRIM est largement ouvert : dès la Licence et le Master, toutes et tous sont cordialement invité.e.s à venir écouter les conférences. Le GRIM ne disposant d’aucun budget, il sera nécessaire de s’adresser aux centres de recherche de rattachement pour une éventuelle prise en charge des frais.

Équipe Littérature et Culture Italiennes (ELCI, EA 1496)
Sorbonne Université,
Paris, 11-12 mai 2023

Organisation : Frédérique Dubard de Gaillarbois, Marguerite Bordry, Laura Maver Borges, avec le soutien d’Alix Kazubek

Ce colloque s’adresse aux italianistes et aux spécialistes de l’Italie (universitaires, chercheuses et chercheurs, docteures et docteurs, doctorants et doctorantes), du Moyen Âge à la période contemporaine. Sans exclure les écrivains ou les artistes hommes, seront privilégiées les communications traitant d’autrices, d’artistes, de réalisatrices femmes en Italie.

Traditionnellement, la culture occidentale associe les femmes à la vie, et notamment à la naissance et à la génération. La différence sexuelle, entendue comme relevant de « l’ordre des choses », et fondée sur une série d’oppositions dichotomiques, compte au nombre des archétypes les plus profondément enracinés dans la culture, celui qui oppose mort et vie, violence et douceur. La capacité « féminine » à donner la vie et à la faire perdurer, par le soin, est positivement associée à la notion, fortement enracinée, de biologie, et permet un renvoi constant au corps des femmes. Dans Le Deuxième sexe, Simone de Beauvoir rappelle que « C’est par la maternité que la femme accomplit intégralement son destin physiologique ; c’est là sa vocation “naturelle” puisque tout son organisme est orienté vers la perpétuation de l’espèce ». C’est ainsi que les corps féminins sont perçus et représentés comme des canaux de passage et que les réactions féminines sont étroitement associées à des facteurs biologiques, comme nous le rappellent les couples suivants :  hystérie et utérus, hystérie et maternité, que l’on retrouve dans la psychologie freudienne. 

Ce colloque entend justement prendre le contrepied de cette posture traditionnelle pour interroger les représentations et le traitement du rapport des femmes à la mort, sous plusieurs angles et dans une perspective pluridisciplinaire, en suivant l’un des trois axes suivants :

La mort des femmes artistes et des autrices :

Si les funérailles des femmes artistes ou lettrées peuvent constituer une occasion paradoxale de leur donner une visibilité dont elles ne jouissaient pas de leur vivant, la mort des autrices peut aussi coïncider avec une perte d’intérêt pour leurs œuvres, parfois jamais rééditées avant une redécouverte critique, qui peut être plus ou moins longue à survenir, comme le montre l’exemple de Goliarda Sapienza. On peut aussi s’interroger sur le pathos de l’agonie, ainsi que sur les rites funéraires associés aux femmes, pour identifier l’existence éventuelle de spécificités genrées. De même, les nécrologies et les hommages funèbres peuvent constituer un champ d’étude stimulant, afin de déterminer si les femmes y font l’objet d’un traitement particulier. Après leur mort, sont-elles célébrées de la même façon que le serait un homme ou leur genre influe-t-il sur la façon dont leur postérité est construite ? Si la célébration du « grand homme » va de soi, peut-on caractériser une « grande femme » ? Enfin, la mort des femmes elle-même, et le regard porté sur cet événement, peuvent aussi être un fructueux terrain d’analyse.

Le rapport à la mort :

On s’intéressera à la relation entretenue par les femmes avec la mort, qu’il s’agisse de la leur ou de celle des autres, afin d’étudier la manière dont elles subissent ou donnent la mort, mais aussi la façon dont elles l’élaborent artistiquement et littérairement. Deux perspectives ressortent particulièrement de ces interrogations : 

– La mort subie, qu’elle soit naturelle ou violente, ainsi que l’élaboration du deuil. Cela permettra d’explorer aussi bien la vieillesse et les maladies « féminines », comme par exemple le cancer du sein, que la mort en couche, ou encore le féminicide.
– La mort infligée par les femmes, y compris l’infanticide et le suicide.

Les représentations de la femme morte :

Il s’agira ici de s’interroger sur l’influence que le genre exerce sur le traitement de la mort : 

– La représentation et la représentabilité des cadavres de femmes dans l’art, dans la littérature, y compris.  
– Le traitement métaphorique et/ou iconographique de la mort, notamment, par exemple, la « nature morte », genre pictural éminemment féminin au xviie siècle. 
– La perception de la mort : existe-t-il une « bonne » par opposition à une « mauvaise » mort des femmes et quelle incidence la perception positive ou négative de la mort des femmes a-t-elle dans la mémoire collective ? 


Le colloque, organisé par l’Équipe Littérature et Culture Italiennes (EA 1496), aura lieu les 11 et 12 mai 2023 à Paris. 

Les propositions de communication, en français, en italien ou en anglais (entre 300 et 500 mots) devront être accompagnées d’un bref profil biobibliographique. Elles devront être envoyées, avant le 20 novembre 2023 aux adresses suivantes :

frederique.dubard_de_gaillarbois@sorbonne-universite.fr
marguerite.bordry@sorbonne-universite.fr
laura.maver-borges@sorbonne-universite.fr

Source : Fabula

13^e rencontre de la Gallia Pontificia, organisée par l’École nationale des chartes et l’Institut historique allemand (Paris, 2 juin 2023)

Au début de l’année 2023, la Gallia Pontificia online [GPO] commencera à être mise en ligne sur perspectivia.net (archevêques de Reims, soit 1 600 regestes).

C’est donc tout naturellement que le Conseil scientifique de la Gallia Pontificia a proposé de consacrer la prochaine des tables-rondes sur la Gallia Pontificia, au thème des regestes numériques, de leur conception, de leurs apports, de leurs exploitations: sont-ils périmés par les éditions intégrales ou sauvés par une numérisation rétrospective ou immédiate? Quelles options se profilent derrière le choix de la langue de rédaction des regestes et de leurs commentaires? Regestes et éditions sont-ils en situation de concurrence ou de complémentarité? Le recours désormais courant aux analyses lexicographiques les condamne-t-il à brève échéance, ou leur reste-t-il un espace propre – celui en particulier d’une indexation, d’identifications poussées (personnes, lieux, glossaires …)? Quelles utilisations se dessinent, et quels utilisateurs?

La journée commencera par une présentation nourrie de la GPO. Les interventions seront éventuellement reparties entre des communications et la participation à une table-ronde, si besoin dédoublée autour de deux poles: 1) la conception, 2) les usages.

Les propositions d’intervention en français ou en allemand, argumentées (autour de 10–15 lignes), devront parvenir avant le 15 décembre 2022 à Olivier Guyotjeannin (olivier.guyotjeannin@chartes.psl.eu) et à Rolf Große (rgrosse@dhi-paris.fr).

Source : Institut historique allemand