L'Agenda des Médiévistes

Les échanges culturels entre la France et l’Italie ont toujours été un objet d’études important pour la recherche sur l’art médiéval, notamment pour l’époque gothique. Qu’il s’agisse d’artistes ou d’artefacts, d’idées artistiques ou de choix techniques, les interactions mutuelles constantes ont été une source d’inspiration pour les deux parties. Des artistes français ont travaillé en Italie ; si les voyages de membres des élites séculière et ecclésiastique ont aussi contribué à la circulation continuelle d’idée et d’œuvres tout au long du Moyen Âge central et tardif, certaines périodes ont connu une intensification des communications. Au XIVe siècle, les Angevins, en conquérant le royaume de Sicile, ont introduit dans le Sud des artistes et des artefacts qui ont inspiré les artistes locaux. Les ivoires, les vitraux et les objets orfévrés ont été considérés comme des médias privilégiés pour la réception d’idées nouvelles venant d’ailleurs, mais des artistes étrangers exercèrent leur métier également dans les domaines de la sculpture monumentale et de l’architecture en contribuant ainsi à l’enrichissement continuel de la culture italienne. Le but du colloque est de déplacer l’attention des considérations générales de style ou d’influence vers des artistes, des commanditaires ou des œuvres français dont la présence en Italie est attestée.

Programme :

Jeudi 14 novembre 2019, 14h30-18h30
Bâtiment Géopolis – salle 2879

14h30 Accueil des participant-e-s
Ouverture des travaux, par Nicolas Bock et Michele Tomasi

Entre réseaux princiers et expériences urbaines

Giampaolo Distefano (Università di Torino) – Oreficerie e avori francesi per i papi, prima di Avignone
Arianna Carannante (Sapienza – Università degli Studi di Roma) – Prime note per uno studio sulla presenza di protomagistri e magistri francesi sulle fabbriche ecclesiastiche del regno di Carlo II d’Angiò
Bertrand Cosnet (Université de Lille) – Le transfert de l’iconographie capétienne en Italie : le cas de la Somme le roi

Vendredi 15 novembre, 9h00-12h00
Bâtiment Anthropole – salle 4144

L’Italie nord-occidentale, un espace francophile ?

Fulvio Cervini (Università di Firenze) – L’alba della scultura gotica nella canonica di Vezzolano. Ovvero : come tradurre Bourges nel Monferrato
Clario Di Fabio(Università di Genova) – Nessi Genova-Parigi-Genova a metà Duecento : la lapide funeraria di Simonetta e Percivalle Lercari

Alessandra Costa (Université de Genève) – La peinture comme drame liturgique : le Portement de Croix de Saint-Antoine de Ranvers (Turin) et le théâtre religieux français

Informations pratiques :

Université de Lausanne – Site de Dorigny
14-15 novembre 2019

Source : Blog de l’ApAhAu

Late medieval European court cultures have traditionally been studied from a mono-disciplinary and national(ist) perspective. This has obscured much of the interplay of cultural performances that informed “courtly life”. Recent work by medievalists has routinely challenged this, but disciplinary boundaries remain strong. The MALMECC project therefore has been exploring late medieval court cultures and the role of sounds and music in courtly life across Europe in a transdisciplinary, team-based approach that brings together art history, general history, literary history, and music history. Team members explore the potential of transdisciplinary work by focusing on discrete subprojects within the chronological boundaries 1280-1450 linked to each other through shared research axes, e.g., the social condition of ecclesiastic(s at) courts, the transgenerational and transdynastic networks generated by genetic lineage and marriage, the performativity of courtly artefacts and physical as well as social spaces, and the social, linguistic and geographic mobility of court(ier)s.

Since the inception of the project, the MALMECC team have conducted an international project workshop dedicated to methodological innovation in late medieval studies (2017), and a series of international study days (2018-19), focussing on late medieval ecclesiastic courts, late medieval multilingualism and cultural exchanges across linguistic boundaries, and cardinals’ and papal households of Avignon as transcultural hubs. A fourth international study day probing the transnational qualities of courtly life in north-western Europe is scheduled for March 2019 in Liège (Belgium).

In the project conference, we hope to unite as many strands of court studies as possible and invite speakers from any discipline engaged with the long fourteenth century (c. 1280-1450) to join us in exploring phenomena of late medieval courtly life from a transdisciplinary angle.

Programme : here
Abstracts : here

Informations pratiques :

University of Oxford, 26-27 September 2019

Registration is now open for the conference. to attend, please email malmecc@humanities.ox.ac.uk with your affilitation (if applicable), and details of any access or dietary requirements. All are welcome, and we look forward to many interesting discussions.

A draft programme and speaker abstracts are now available to download below by clicking the links. Please note that elements of these may be subject to change. For the most up to date information, contact malmecc@humanities.ox.ac.uk

Source : MALMECC

Programme : Prog+Colloque_Le+chantier+cathedral+en+Europe_23-25+octobre+2019

Après l’inclusion des savoir-faire de la Fondation de l’Œuvre Notre-Dame de Strasbourg à l’Inventaire national du Patrimoine culturel immatériel en France (2017), la reconnaissance de la démarche de sauvegarde des savoirs, des compétences techniques et des pratiques sociales des ateliers de cathédrales a progressivement fédéré les ateliers de cinq pays européens (Allemagne, Autriche, France, Norvège, Suisse). En mars 2019, ils ont déposé auprès de l’Unesco, pour le Registre des bonnes pratiques de sauvegarde du patrimoine culturel immatériel, une candidature commune : « Les techniques artisanales et les pratiques coutumières des ateliers de cathédrales, ou Bauhütten, en Europe : savoir-faire, transmission, développement des savoirs, innovation ».

Ces dix-huit ateliers se consacrent tous à la préservation de cathédrales et de grands édifices, ainsi qu’à la recherche, à la documentation et à la transmission des savoirs associés. Comme d’autres en Europe, ils forment un réseau transfrontalier et vivant au sein de la plus large association européenne d’architectes et de responsables d’ateliers de cathédrales, le Dombaumeister e.V., fondé en 1988, qui promeut la transmission du travail en atelier et les pratiques qui y sont mises en œuvre.Ces ateliers abritent une communauté de travail, mais aussi une communauté vivante avec ses rituels, ses fêtes et des formes de communication bien établies. Ils conservent les traditions coutumières des ouvriers du bâtiment, ainsi qu’une mine de connaissances intellectuelles et techniques, transmises à la fois oralement, d’artisan à artisan, par l’imitation et l’observation, et par écrit, grâce à de nombreuses archives en particulier.

L’existence de ces chantiers permanents autour des cathédrales a préservé des techniques artisanales, un savoir traditionnel ou nouvellement acquis et des coutumes liées à la construction et à la préservation d’édifices nécessitant un entretien constant. Elle a aussi créé les conditions d’une transmission des techniques, des formes et des thèmes et d’une circulation et d’une émulation des savoirs à grande échelle. Ces deux dernières décennies, les avancées de la recherche en histoire de l’architecture et en histoire et anthropologie des techniques ont fait sensiblement progresser les connaissances sur l’institution des chantiers de cathédrales, sur le fonctionnement des métiers en leur sein et sur la circulation des savoirs et des hommes d’un chantier à l’autre. Les travaux ont cherché aussi à expliciter les causes et les conséquences, au plan politique, culturel, économique, mais aussi administratif et statutaire, de ces transferts techniques et artistiques sur la production architecturale, puis sur l’histoire de la restauration monumentale, à l’échelle européenne. Pour autant, il n’en a été proposé que peu de synthèses à l’échelle européenne, surtout sur le temps long, y compris jusqu’à nos jours, pour en faire émerger les constances et les ruptures, les points de convergence et les spécificités, et ainsi mieux qualifier le contexte d’élaboration de la culture architecturale et technique autour des cathédrales européennes, replacées dans leur contexte.

Les contributeurs de ce colloque européen étudieront durant ces trois jours la spécificité du fonctionnement des chantiers et des métiers impliqués dans la construction des cathédrales hier et dans leur restauration aujourd’hui ; ils mettront en valeur les sources, écrites ou figurées, autorisant la recherche en ces domaines et la façon dont elles ont été exploitées ces toutes dernières décennies ; enfin, ils questionneront les phénomènes de circulation et d’échanges des savoirs et des compétences que l’on connaît depuis le Moyen Âge autour des chantiers des cathédrales et ces pratiques de conservation inscrites dans un processus de transfert durable des connaissances.

Colloque organisé par le département du Pilotage de la recherche (Isabelle Chave) (ministère de la Culture, DGP), le Centre André-Chastel (Dany Sandron) et le labex Écrire une histoire nouvelle de l’Europe (Étienne Faisant).

Avec le soutien de l’Institut national du Patrimoine, de l’Observatoire des patrimoines de Sorbonne Université et de l’Office allemand d’échanges universitaires/Deutscher Akademischer Austauschdienst.

Informations pratiques :

Paris, Institut national du Patrimoine (auditorium Colbert), 23-25 octobre 2019
Entrée libre dans la limite des places disponibles.

Source : Blog de l’ApAhAu

L’objectif de cette journée d’étude consiste à dresser un état des lieux des pratiques, des référentiels utilisés, tout en demandant à chacun d’expliquer ou de justifier ses choix de référentiels. Après l’intervention de représentants des différentes équipes aura lieu la présentation de deux dictionnaires qui servent, entre autres, de référentiels, le Dictionnaire étymologique de l’ancien français (Heidelberg) et le Dictionnaire du moyen français (ATILF-Nancy). L’après-midi, trois tables rondes seront organisées afin de progresser dans l’harmonisation des pratiques, dans la construction d’outils communs et dans l’interopérabilité des données produites. Des conclusions dresseront un programme de travail, afin de parvenir à créer des ressources communes et partagées.

Programme :

9h : accueil et introduction
9h15 : « Base de français médiéval », par Alexei Lavrentiev (ENS Lyon)
9h45 : « Documents linguistiques gallo-romans », par Martin Glessen (université de Zurich/EPHE)
10h15 : « The Value of French », par Simon Gaunt (King’s College, London)
10h45 : pause
11h : « Omelie », par Jean-Baptiste Camps (ENC)
11h30 : « Dictionnaire étymologique de l’ancien français », par Maud Becker (Académie de Heidelberg)
12h-12h30 : « Dictionnaire du moyen français », par Gilles Souvay (Université de Lorraine/CNRS)

14h : « D’un référentiel unique à des tables de correspondances »
15h30 : « Les référentiels de POS (Part of Speech) »
16h : pause
16h15 : « Pour des règles communes de création de lemmes »
17h15 : conclusions
17h30-18h : présentation pour ceux qui le souhaitent de l’application de postcorrection de lemmatisation Pyrrha

Informations pratiques :

École nationale des chartes, 65, rue de Richelieu, Paris 2e (salle Delisle)
Métro Bourse, Pyramides ou Palais-Royal

Entrée libre

Lundi 28 octobre 2019 de 09 h 00 à 18 h 00

Source : École nationale des Chartres